{"id":15184,"date":"2023-04-03T17:35:18","date_gmt":"2023-04-03T17:35:18","guid":{"rendered":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/?p=15184"},"modified":"2023-05-02T17:45:44","modified_gmt":"2023-05-02T17:45:44","slug":"comienza-el-proceso-de-creacion-y-montaje-de-la-obra-iridea-esencia-experimentacion-sonora-del-compositor-paraguayo-mateo-servian-sforza","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/comienza-el-proceso-de-creacion-y-montaje-de-la-obra-iridea-esencia-experimentacion-sonora-del-compositor-paraguayo-mateo-servian-sforza\/","title":{"rendered":"Comienza el proceso de creaci\u00f3n y montaje de la obra \u201cIr\u00eddea esencia \u2013 experimentaci\u00f3n sonora\u201d del compositor paraguayo Mateo Servi\u00e1n Sforza"},"content":{"rendered":"<p>El proyecto consiste en una colaboraci\u00f3n entre m\u00fasicos de cuatro naciones iberoamericanas diferentes: el percusionista argentino Ram\u00f3n Gardella, el saxofonista espa\u00f1ol Jos\u00e9 Manuel Ba\u00f1uls, el compositor paraguayo Mateo Servi\u00e1n Sforza y el compositor y t\u00e9cnico de sonido chileno Pablo Garret\u00f3n.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Los cuatro artistas se reunir\u00e1n en la ciudad alemana de Colonia para colaborar en un proceso de experimentaci\u00f3n musical que buscar\u00e1 ahondar en la problem\u00e1tica de la relaci\u00f3n entre sonido e imagen, desde la perspectiva de la coyuntura actual en la que lo visual aumenta su predominancia perceptiva a ra\u00edz de la casi omnipresencia del mundo digital, cambiando no solamente el modo en que vemos, sino que tambi\u00e9n el modo en que o\u00edmos. Como resultado final, el proceso de colaboraci\u00f3n se concretar\u00e1 en la grabaci\u00f3n de una composici\u00f3n musical de Mateo Servi\u00e1n Sforza titulada \u201cIr\u00eddea esencia\u201d, para d\u00fao de saxof\u00f3n tenor y hi-hat.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Mateo Servi\u00e1n Sforza. Nacido en 1991 en Asunci\u00f3n (Paraguay), estudi\u00f3 composici\u00f3n con Mario Garuti en el Conservatorio de Milano. Asimismo, ha frecuentado masterclasses y seminarios de compositores como Salvatore Sciarrino, Helmut Lachenmann, Pierluigi Billone, Michael Maierhof y Fabien L\u00e9vy. Sus composiciones han sido interpretadas en importantes festivales dedicados a la m\u00fasica contempor\u00e1nea, como el Festival Impuls de Graz (Austria), el Festival Milano Musica de Milano y el Festival Mondi Sonori de Trento (Italia), la Trobada de Percussi\u00f3 de Pollen\u00e7a (Espa\u00f1a), el Festival MusicAhora de La Serena y el Festival de M\u00fasica Contempor\u00e1nea del<\/p>\n<p>Instituto de M\u00fasica UC de Santiago (Chile), adem\u00e1s de las Jornadas de M\u00fasica Nueva de Asunci\u00f3n (Paraguay). Ha recibido el \u201cPremio de Composici\u00f3n y Estreno\u201d del Programa Iberm\u00fasicas en las ediciones 2021 y 2022<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Jos\u00e9 Manuel Ba\u00f1uls \u2013 saxof\u00f3n. El saxofonista espa\u00f1ol Jos\u00e9 Manuel Ba\u00f1uls Marcos reside en Alemania desde 2013, donde complet\u00f3 su m\u00e1ster en Neue Musik en la Hochschule f\u00fcr Musik und Tanz de Colonia en 2016. Se especializ\u00f3 en m\u00fasica contempor\u00e1nea en la clase del Prof. David Smeyers y en m\u00fasica de c\u00e1mara con el Cuarteto Casals, ampliando sus estudios durante un semestre en el CNSMD de Par\u00eds con el Prof. L\u00e1szl\u00f3 Hadady (Ensemble Intercontemporain). Anteriormente, Jos\u00e9 finaliz\u00f3 su licenciatura en el Conservatorio Superior de las Islas Baleares en 2010 y su m\u00e1ster en performance en el Royal College of Music de Londres en 2012. Ha realizado conciertos en salas de todo el mundo, como la Royal Opera House de Londres, Wigmore Hall, Musikverein de Viena, as\u00ed como en diferentes pa\u00edses europeos, Sudam\u00e9rica y Asia. Destacan los festivales como el Edimburgh Fringe, Huddersfield Contemporary Music Festival, K\u00f6lner Philharmonie &#8211; Spitzentone, Bermudas Festival y el London Jazz Festival. Como solista, ha sido galardonado con el 1er premio del Concurso Jane Melber de Londres y el Premio Dr. Michael y Ruth West. Interesado en la m\u00fasica del s.XX y XXI, Jos\u00e9 participa en numerosos cursos de especializaci\u00f3n como la Impuls Academy en Graz. Ha trabajado con compositores reconocidos como Georges Aperghis, Helmut Lachenmann, Fabien L\u00e9vy, Gordon Kampe y Georg Friedrich Haas entre otros. Tambi\u00e9n ha trabajado con el Estudio Experimental SWR interpretando la m\u00fasica de Emmanuel Nunes y colabora con los ensembles LUX:NM (Berl\u00edn), OhTon (Oldenburg), Kollektiv3:6 K\u00f6ln y Komas Ensemble (Colonia). Como miembro del Fukio Quartet, Jos\u00e9 ha sido galardonado con el primer premio en los concursos internacionales de m\u00fasica de c\u00e1mara contempor\u00e1nea Felix Mendelssohn Bartholdy Wettbewerb y el Karlsruher Wettbewerb f\u00fcr die Interpretation Neuer Musik. Desde su formaci\u00f3n en 2007, desempe\u00f1a con Fukio un papel importante desarrollando la literatura de m\u00fasica de c\u00e1mara para cuarteto de saxofones y realiza numerosas talleres y conferencias en diferentes universidades como HfK de Bremen, CNR de Burdeos, East Anglia University en UK, Universidad Aut\u00f3noma de Zacatecas y en el MIT ensemble de Taiw\u00e1n. Ha realizado grabaciones en CD con el sello ingl\u00e9s Chandos Records y ARS, entre otros. Muchos de sus conciertos han sido documentados y retransmitidos por diferentes emisoras de radio como SWR, Deutschlandfunk, WDR 3, RTVE y BBC 3 Radio.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Ram\u00f3n Gardella \u2013 percusi\u00f3n. M\u00fasico argentino radicado en Colonia, Alemania. Miembro del Kollektiv 3:6K\u00f6ln, ERMA Ensemble y Kommas Ensemble. Diferentes proyectos y giras con el Ensemble Musikfabrik, Ensemble Tra I Tempi y G\u00fcrzenich Orchester K\u00f6ln. Foco en el repertorio del s. XX y XXI. Trabajo conjunto con compositoras\/es y ensambles para el estreno de obras. Particip\u00f3 en importantes festivales internacionales de m\u00fasica Contempor\u00e1nea como Wittener Tage f\u00fcr Neue Kammermusik, Acht Br\u00fccken K\u00f6ln, Klangspuren Schwaz (International Ensemble Modern Akademie), Impuls, Stockhausen Courses K\u00fcrten, Ensemble Academy Freiburg, pgnm Biennale Aktueller Musik Bremen, Ruhrtriennale, Festival Now! Essen, Percussion Summit Bochum, Musik der Zeit. Konzertexamen en percusi\u00f3n bajo la tutela de Dirk Rothbrust en la Hochschule f\u00fcr Musik und Tanz K\u00f6ln (Colonia, Alemania). Master en percusi\u00f3n con el Prof. Carlos Tarcha en la Hochschule f\u00fcr Musik und Tanz K\u00f6ln. Estudi\u00f3 percusi\u00f3n cl\u00e1sica en el Conservatorio Superior de M\u00fasica de la Ciudad de Buenos Aires \u201cAstor Piazzolla\u201d (2007-2015). Fue alumno de la Academia Orquestal del Teatro Col\u00f3n, donde estudi\u00f3 bajo la gu\u00eda de los profesores \u00c1ngel Frette y Arturo Vergara (2013-2014); y fue suplente de solista de timbal en la Orquesta Estable del Teatro Col\u00f3n. (2013-2015). Asimismo, se perfeccion\u00f3 con los maestros N\u00e9stor Astutti, Trist\u00e1n Taboada y Marcos Serrano.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Pablo Garret\u00f3n \u2013 compositor y t\u00e9cnico de sonido. Pablo Garret\u00f3n es un compositor que tiene un amplio abanico de intereses que van desde la m\u00fasica de c\u00e1mara con obras electr\u00f3nicas en vivo multimedia y performance as\u00ed como el arte sonoro. En todos estos formatos diferentes, trabaja siempre con su personal atenci\u00f3n al detalle, destacando el sonido en relaci\u00f3n con nuestra sociedad y el medio ambiente. Garret\u00f3n estudi\u00f3 composici\u00f3n en Santiago de Chile y realiz\u00f3 un m\u00e1ster en m\u00fasica electr\u00f3nica con Michael Beil y el t\u00edtulo de Konzert Examen en la Hochschule f\u00fcr Musik und Tanz de Colonia. Sus obras han sido interpretadas en Chile, Argentina, Per\u00fa, Finlandia, Francia y<\/p>\n<p>Alemania, donde destacan sus conciertos con Musikfabrik, Ensemble Garage y Electronic ID. Pablo Garret\u00f3n fue becado por el Goethe-Institut y el Festival de M\u00fanich de Nueva M\u00fasica Teatral para participar en dos residencias en Buenos Aires y Lima. En 2017, particip\u00f3 en una<\/p>\n<p>residencia art\u00edstica multidisciplinar de tres meses en Berl\u00edn dentro del proyecto Drittes Territorium, trabajando con los sonidos de lugares abandonados de la ciudad. En 2017, Garret\u00f3n recibi\u00f3 una beca de dos a\u00f1os del Ministerio de Cultura de Chile; gan\u00f3 un premio en el Concurso Internacional de Composici\u00f3n del Festival Eight Bridges en 2018. En<\/p>\n<p>2019, particip\u00f3 en un programa de residencia en Par\u00eds en la Cit\u00e9 International des Arts con una beca de seis meses del Ministerio de Cultura y Ciencia de Renania del Norte-Westfalia. Durante este tiempo tambi\u00e9n asisti\u00f3 a talleres de m\u00fasica electr\u00f3nica en el IRCAM. Desde 2021, Pablo<\/p>\n<p>Garret\u00f3n es miembro de la junta directiva de la Sociedad para la Nueva M\u00fasica de Colonia (kgnm) y compositor en la International Ensemble Modern Academy de Frankfurt 2021-22.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><em>\u00a0<\/em><\/p>\n<p>A partir del d\u00eda 12 de abril del 2023,<\/p>\n<p>YouTube: <a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/channel\/UCjxXfjEP2YItfwSZMb5vKJA\">https:\/\/www.youtube.com\/channel\/UCjxXfjEP2YItfwSZMb5vKJA<\/a><\/p>\n<p>Soundcloud: <a href=\"https:\/\/soundcloud.com\/mateoservian\">https:\/\/soundcloud.com\/mateoservian<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>El proyecto consiste en una colaboraci\u00f3n entre m\u00fasicos de cuatro naciones iberoamericanas diferentes: el percusionista argentino Ram\u00f3n Gardella, el saxofonista espa\u00f1ol Jos\u00e9 Manuel Ba\u00f1uls, el compositor paraguayo Mateo Servi\u00e1n Sforza y el compositor y t\u00e9cnico de sonido chileno Pablo Garret\u00f3n. &nbsp; Los cuatro artistas se reunir\u00e1n en la ciudad alemana de Colonia para colaborar en [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":15185,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[53],"tags":[],"class_list":["post-15184","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-noticias-generales"],"lang":"es","translations":{"es":15184,"pt":15187},"pll_sync_post":[],"post_mailing_queue_ids":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/15184","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=15184"}],"version-history":[{"count":1,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/15184\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":15186,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/15184\/revisions\/15186"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/15185"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=15184"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=15184"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=15184"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}