\u00abPequeno mundo claro-escuro\u00bb, obra mista para clarinete, violino, viola, violoncelo, contrabaixo e eletr\u00f4nica, ser\u00e1 estreada na Universidade do Panam\u00e1, onde ser\u00e1 oferecido um encontro voltado para a nova m\u00fasica, haver\u00e1 uma conversa sobre o processo criativo, um di\u00e1logo entre o compositor e os int\u00e9rpretes, colocando em pr\u00e1tica a autoria coletiva de forma a abrir um espa\u00e7o para a divulga\u00e7\u00e3o de um g\u00eanero de grande import\u00e2ncia no panorama da m\u00fasica contempor\u00e2nea.<\/p>\n
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\u00abPequeno mundo claro-escuro\u00bb de Ana Gonz\u00e1lez Gamboa foi uma das obras vencedoras da edi\u00e7\u00e3o 2022 do Concurso Iberm\u00fasicas de Composi\u00e7\u00e3o e Estreia de Obras<\/p>\n
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Nas palavras da compositora \u201cEste trabalho visa captar ferramentas musicais que herdei na minha pr\u00e1tica musical. Longe de me definir por uma est\u00e9tica ou estilo particular, o foco principal do meu trabalho ser\u00e1 elaborar e explorar narrativas sob o conceito de glitch. A ideia principal deste trabalho nasceu em primeiro lugar como uma necessidade pessoal de alargar a minha perspetiva e procura enquanto criador, no sentido de contemplar a oportunidade de trabalhar com o glitch, n\u00e3o s\u00f3 como mais um recurso sonoro para a cria\u00e7\u00e3o musical, mas tamb\u00e9m como eixo principal e elemento motor\u201d.<\/em><\/p>\n <\/p>\n \u00abPequeno mundo claro-escuro\u00bb estabelece um di\u00e1logo de recursos h\u00edbridos entre instrumentos ac\u00fasticos e eletr\u00f4nicos, que exploram os limites tanto da satura\u00e7\u00e3o timbral quanto r\u00edtmica, resultando em sonoridades complexas; para n\u00e3o perder a qualidade da fonte, seu timbre, textura e gestos e assim gerar uma unidade discursiva \u00fanica, que dialoga constantemente e n\u00e3o para de se renovar e se reinventar.<\/p>\n <\/p>\n Ana Gonz\u00e1lez Gamboa \u00e9 uma compositora equatoriana, violoncelista experimental e improvisadora, cuja m\u00fasica navega nos limites entre a satura\u00e7\u00e3o e a ambig\u00fcidade do contexto latino-americano que a cerca. O som, como part\u00edcula que transmite pensamentos, sensa\u00e7\u00f5es e emo\u00e7\u00f5es, \u00e9 o seu meio de comunica\u00e7\u00e3o. Radicada em Buenos Aires desde 2010, tem seis EPs lan\u00e7ados em diferentes projetos como improvisadora e compositora. Participa ativamente de 2012 at\u00e9 o presente em v\u00e1rios ciclos e festivais musicais e interdisciplinares na Am\u00e9rica Latina, sua m\u00fasica foi encomendada, programada e executada em diferentes festivais, ciclos e resid\u00eancias de composi\u00e7\u00e3o, como: Festival Atempor\u00e1nea (Argentina), Festival Distat Terra (Argentina), Festival Internacional de M\u00fasica Eletroac\u00fastica-Centro Cultural Kirchner) (Argentina), XIX Festival Internacional de M\u00fasica Eletroac\u00fastica e Experimental Ai-Maako, (Chile), Occupy Music Festival (Equador), XIV Bienal de Cuenca (Equador), TACEC Festival – First (Argentina), entre outros. Obteve o Pr\u00eamio Iberm\u00fasicas de composi\u00e7\u00e3o e estreia da obra 2021 e 2022, 2\u00ba Pr\u00eamio Tribuna da M\u00fasica Argentina 2021 (Conselho Argentino de M\u00fasica) e o Pr\u00eamio Municipal de Ci\u00eancias e Artes (Equador, 2019). Foi bolsista MAGA (UNQ-ISA, Cuba, 2018), TACEC: Primeira Gera\u00e7\u00e3o (Teatro Argentino, 2018), Germina.Cciones (Iberm\u00fasicas-Chile, 2019), PUJ\/Iberm\u00fasicas (Col\u00f4mbia, 2019), Bolsa de Composi\u00e7\u00e3o Sinf\u00f4nica ( Equador 2021) e Bolsa Am\u00e9rica Latina – Nova m\u00fasica no ponto (EUA 2023)<\/p>\n <\/p>\n O Paisaxe Ensamble foi fundado em 2008. Tem direcionado os seus esfor\u00e7os para a investiga\u00e7\u00e3o e desenvolvimento da m\u00fasica de c\u00e2mara, com especial aten\u00e7\u00e3o ao repert\u00f3rio cl\u00e1ssico, latino-americano e contempor\u00e2neo. Desde 2016 se dedica ao resgate, estudo e divulga\u00e7\u00e3o da m\u00fasica do grande maestro e compositor chiriquiense Gonzalo Brenes; que depois de seus estudos na Europa n\u00e3o s\u00f3 foi respons\u00e1vel pela m\u00fasica do ic\u00f4nico Cucarachita Mandinga, mas tamb\u00e9m o criador de uma importante lista de can\u00e7\u00f5es que definem, juntamente com a obra de Roque Cordero, a identidade da m\u00fasica cl\u00e1ssica panamenha. O conjunto se destacou em prestigiadas salas e festivais no Panam\u00e1, como: Feira Internacional do Livro, Alliance Fran\u00e7aise Music Fair, World Music Fest Panama, Artblock, Bohemian Festival, Musicarte Contemporary Music Festival, San Francisco de la Monta\u00f1a, Finca Dracula Artistic Residence, Panama Jazz Festival, e em uma s\u00e9rie de eventos art\u00edsticos e oficinas educativas. Em 2018 e 2021, foram premiados pela Iberm\u00fasicas no \u00e2mbito do projeto do compositor costarriquenho Pablo Chin, pela estreia das suas mais recentes obras no Centro Cultural de Espanha – Panam\u00e1, Casa del Soldado e Museo del Canal. Tamb\u00e9m colaboraram com not\u00e1veis \u200b\u200bcompositores internacionais da atualidade como: Mario Lavista (M\u00e9xico), Sergio Rodrigo (Brasil), Martin Herraiz (Brasil), Valentin Pelisch (Argentina), Federico Garc\u00eda de Castro (Col\u00f4mbia); al\u00e9m dos nacionais: Elcio de S\u00e1, Luis Carlos P\u00e9rez e Ricardo Risco, atual vice-diretor da Orquestra Sinf\u00f4nica Nacional do Panam\u00e1.<\/p>\n <\/p>\n Sexta-Feira 26 de maio, Facultad de Bellas Artes, Sal\u00f3n F-111, Universidad de Panam\u00e1<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" \u00abPequeno mundo claro-escuro\u00bb, obra mista para clarinete, violino, viola, violoncelo, contrabaixo e eletr\u00f4nica, ser\u00e1 estreada na Universidade do Panam\u00e1, onde ser\u00e1 oferecido um encontro voltado para a nova m\u00fasica, haver\u00e1 uma conversa sobre o processo criativo, um di\u00e1logo entre o compositor e os int\u00e9rpretes, colocando em pr\u00e1tica a autoria coletiva de forma a abrir um […]<\/p>\n","protected":false},"author":7,"featured_media":15526,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[218],"tags":[],"class_list":["post-15528","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-noticias-generales-pt"],"lang":"pt","translations":{"pt":15528,"es":15525},"pll_sync_post":[],"post_mailing_queue_ids":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/15528","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/7"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=15528"}],"version-history":[{"count":1,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/15528\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":15529,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/15528\/revisions\/15529"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/15526"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=15528"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=15528"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=15528"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}