La clarinetista chilena Javiera Hunfan realizar\u00e1 una investigaci\u00f3n sobre la obra del clarinetista carioca Manuel Malaqu\u00edas. Este proyecto, comenzar\u00e1 en febrero de 2025 en R\u00edo de Janeiro junto al investigador y flautista Leonardo Miranda. Despu\u00e9s de rescatados los contenidos biogr\u00e1ficos y musicales, se dar\u00e1 inicio al proceso de arreglos y creaci\u00f3n de partituras para la grabaci\u00f3n de un disco con 12 m\u00fasicas, las cuales ser\u00e1n grabadas junto al conjunto Paulista Regional Jacarand\u00e1 en el Mapa Studio. Manuel Malaqu\u00edas fue un clarinetista de fines del siglo XIX enmarcado en un periodo hist\u00f3rico muy importante para la m\u00fasica popular brasile\u00f1a. \u00c9l y otros m\u00fasicos de la \u00e9poca fueron art\u00edfices del nacimiento del Choro.<\/p>\n
<\/p>\n
La m\u00fasica popular urbana brasile\u00f1a comenz\u00f3 a desarrollarse con la presencia de instrumentos musicales como el piano, la guitarra y la mandolina, as\u00ed como una variedad de instrumentos de viento que durante el siglo XIX la corona portuguesa y la ola de inmigrantes europeos llevaron consigo. En aquella \u00e9poca, la m\u00fasica erudita importada por los portugueses inclu\u00eda polcas, schottisch, mazurcas y valses, entre otros estilos. A esto se sum\u00f3 el tr\u00e1fico masivo de esclavos africanos, que introdujo una rica tradici\u00f3n r\u00edtmica y percusiva, como el lund\u00fa, que, adapt\u00e1ndose a su nuevo entorno, termin\u00f3 fusion\u00e1ndose con la cultura europea. A finales del siglo XIX, R\u00edo de Janeiro, entonces capital de Brasil, atravesaba una etapa de transformaci\u00f3n social y cultural impulsada por la abolici\u00f3n de la esclavitud en 1888, la llegada de diversas influencias culturales y el avance industrial y tecnol\u00f3gico. Esta confluencia de factores dio inicio a una nueva era, caracterizada por la emergente figura de m\u00fasicos y artistas de m\u00faltiples disciplinas. As\u00ed naci\u00f3 un nuevo g\u00e9nero musical, considerado el primer g\u00e9nero urbano genuinamente brasilero: el Choro, g\u00e9nero instrumental, que es uno de los m\u00e1s importantes de la historia musical y cultural brasilera.<\/p>\n
<\/p>\n
En ese periodo, los m\u00fasicos eruditos interpretaban estos ritmos europeos refinados en salones de baile destinados exclusivamente a las clases sociales altas. No obstante, su influencia se extendi\u00f3 a los m\u00fasicos populares y ex-esclavizados, quienes las fusionaron con los ritmos africanos y las percusiones que les eran familiares. De esta interacci\u00f3n surgi\u00f3 una nueva generaci\u00f3n de compositores e int\u00e9rpretes que interpretaban estas melod\u00edas de una manera \u201csentida\u201d y \u201cemocional\u00bb, dando origen a este t\u00e9rmino que se traduce al espa\u00f1ol como \u201cllanto\u201d.<\/p>\n
<\/p>\n
Esta investigaci\u00f3n se basa en la vida y obra in\u00e9dita del compositor, clarinetista y director de banda de comienzos del siglo XX Manuel Malaqu\u00edas, nacido en 1894 en R\u00edo de Janeiro, quien a pesar de haber sido olvidado o subestimado, es responsable por haber contribuido al desarrollo de la identidad cultural brasile\u00f1a con m\u00e1s de 150 obras enmarcadas dentro del g\u00e9nero del Choro. Grab\u00f3 a partir de 1913 centenas de obras para la grabadora Edison tocando obras de su autor\u00eda y tambi\u00e9n de importantes compositores de su \u00e9poca como Albertino Pimentel, Candinho, Irineu de Almeida y Casemiro Rocha entre otros.<\/p>\n
<\/p>\n
Su obra es importante, ya que se encuentra justo en un periodo de transici\u00f3n entre lo \u201ceuropeo\u201d y lo \u201cbrasilero\u201d. En las 76 grabaciones encontradas, realizadas entre los a\u00f1os 1904 y 1914 junto al \u201cGrupo do Malaqu\u00edas\u201d, se puede percibir c\u00f3mo sus composiciones est\u00e1n concebidas genuinamente como \u201cpolcas\u201d, \u201cschottish\u201d, \u201cvalses\u201d e incluso \u201cchoros\u201d donde se puede percibir la naturalidad con la que son interpretados los instrumentos considerados originalmente \u201ceuropeos\u201d y las \u201cbaixarias\u201d (l\u00edneas de conducci\u00f3n de bajos de la guitarra) que son una caracter\u00edstica esencial en la m\u00fasica popular brasile\u00f1a, no solo dentro del Choro, sino en el Samba y en otros g\u00e9neros hoy muy relevantes.<\/p>\n
<\/p>\n
Parte de los objetivos del proyecto se cifran en comprender el contexto hist\u00f3rico y cultural de Malaqu\u00edas para interpretarlo con mayor propiedad, grabar un CD y poder compartir estos conocimientos y contenidos con la comunidad iberoamericana para fomentar el intercambio cultural y generar mayor inter\u00e9s en la m\u00fasica brasile\u00f1a fuera del territorio de Brasil.<\/p>\n
<\/p>\n
Este proyecto de Javiera Hunfan ha sido seleccionado por Iberm\u00fasicas en su l\u00ednea de \u201cAyudas a compositores para residencias art\u00edsticas\u201d, convocatoria 2024.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
La clarinetista chilena Javiera Hunfan realizar\u00e1 una investigaci\u00f3n sobre la obra del clarinetista carioca Manuel Malaqu\u00edas. Este proyecto, comenzar\u00e1 en febrero de 2025 en R\u00edo de Janeiro junto al investigador y flautista Leonardo Miranda. Despu\u00e9s de rescatados los contenidos biogr\u00e1ficos y musicales, se dar\u00e1 inicio al proceso de arreglos y creaci\u00f3n de partituras para la […]<\/p>\n","protected":false},"author":7,"featured_media":21457,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[53],"tags":[],"class_list":["post-21369","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-noticias-generales"],"lang":"es","translations":{"es":21369,"pt":21372},"pll_sync_post":[],"post_mailing_queue_ids":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21369","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/7"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=21369"}],"version-history":[{"count":1,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21369\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":21371,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21369\/revisions\/21371"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/21457"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=21369"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=21369"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/staging.ibermusicas.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=21369"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}