Catálogo musical

Adriana Lucía

Colombia

Agrupación

Folclor

Folclor Fusión

Cumbia

.

Nicole Monteiro

Portugal

Compositor

MPB

Cantora, compositora e multi-artista brasileira radicada em Lisboa. Se dedica à pesquisa do cancioneiro popular brasileiro e à sua criação original. Com mais de dez anos de trajetória profissional na música, prepara para o ano de 2027 o lançamento do seu primeiro disco, ao lado do compositor e violonista Adolfo Lothar.

Opuntia

Mexico

Compositor

Opuntia es el proyecto de pop electrónico de la artista, compositora y productora mexicana, Camila de Laborde. Su álbum debut, Mercurio, fue publicado en 2024 por el sello mexicano Umor Rex, y actualmente se encuentra trabajando en su segundo álbum. Anteriormente, de Laborde formó parte del dúo electrónico Camila Fuchs, con quien publicó tres álbumes: Singing From Fixed Rung (2016, Schamoni Music), Heart Pressed Between Stones (2018, ATP Recordings / All Tomorrow Parties) y Kids Talk Sun (2020, Felte Records) en colaboración con Peter Kember (Sonic Boom / Spaceman3). Su trabajo se ha presentado en festivales y espacios culturales como MUTEK México, Primavera Sound, Ars Electronica y 25 FPS, y ha sido artista invitada para abrir presentaciones de artistas como Plaid, William Basinski, Actress, Swans y Braids. Paralelamente a su trabajo musical, dedica gran parte de su tiempo a la musicalización y sonorización para cine, audio series y experiencias inmersivas. Entre ellas destacan: Temporada de Huracanes, de Elisa Miller; Aferrado, de Esteban Azuela; As Without So Within, de Manuela de Laborde; el audiolibro Punto Rojo Punto Azul por Julio Rojas (Caso 63) y Sofía Auza; y la instalación inversiva Mar de Cortes con Cocolab. Trabaja en MCO Studios, en Ciudad de México, donde documenta y cataloga la colección de sintetizadores y cajas de ritmos.  Asimismo, es maestra certificada de Complete Vocal Technique (CVT) y da clases de canto.

MrBufus

Colombia

Banda

Ska Revival (2-Tone), Ska Punk & Skacore

Ska

Mr. Bufus es una propuesta de Ska-Punk nacida en 2010 en la ciudad de Ibagué, Colombia. Surgida de un grupo de amigos unidos por la fuerza transformadora de la música, la agrupación se constituyó desde sus inicios como una plataforma de resistencia sonora y lírica comprometida con el despertar de la conciencia colectiva. A lo largo de más de una década de trayectoria, la banda ha consolidado un sonido potente y enérgico que fusiona la agilidad del punk rock con el dinamismo y la fuerza de los vientos del ska. Su repertorio cuenta con 14 composiciones originales que abordan de manera frontal problemáticas de alta relevancia contemporánea: la denuncia contra el maltrato animal y la violencia de género, el rechazo a la megaminería y al abuso de poder, el combate al bullying y la xenofobia, y una constante convocatoria a la preservación ambiental. La solidez de su show en vivo ha posicionado a Mr. Bufus dentro de la escena independiente local y nacional, destacando sus cuatro participaciones en el festival Ibagué Ciudad Rock, así como sus presentaciones en escenarios como el Rude Street Fest y el Mamut Fest, entre otros circuitos alternativos del país. Tras una etapa de producción técnica y reestructuración entre 2023 y 2026 —periodo en el que sus integrantes fortalecieron su perfil profesional e internacional—, la agrupación regresa a las tarimas con una alineación consolidada de 8 músicos profesionales. Este retorno marca la antesala de su nuevo material discográfico, compuesto por 7 temas inéditos grabados durante su receso, reafirmando a Mr.Bufus como una propuesta madura, vigente y contundente para el circuito de festivales alternativos.

Alexander Herrera

Ecuador

Trabajador Independiente

Alexander Herrera es músico e investigador ecuatoriano, estudiante de la Licenciatura en Artes Musicales de la Universidad de Cuenca. Su trayectoria se ha orientado progresivamente hacia la musicología y la investigación de las músicas ecuatorianas y latinoamericanas, con especial interés en las relaciones entre música, literatura, pensamiento, memoria e identidad. Ha desarrollado investigaciones sobre la obra y el pensamiento musical de compositores ecuatorianos como Mesías Maiguashca y Edgar Palacios. En el ámbito académico, ha sido seleccionado como ponente en diversos encuentros de investigación musical. En 2025, su trabajo “Influencia literaria y filosófica en La noche cíclica de Mesías Maiguashca: un estudio de la relación entre texto y música” fue aceptado para el II Congreso Internacional de la Asociación Peruana de Musicología (ASPEMUS). Ese mismo año, el Congreso Argentino de Musicología aceptó su investigación “De la palabra al sonido: La representación de la opresión en Boletín y Elegía de las Mitas de César Dávila Andrade y la cantata de Edgar Palacios”. En 2026 realizó un semestre de intercambio académico en la Universidad Nacional de Cuyo, Argentina. Asimismo, fue seleccionado como ponente del Congreso Internacional IDEA 8 con la investigación “Continuidades históricas en el pensamiento musical ecuatoriano: revisión crítica de los diagnósticos de Gerardo Guevara y Mesías Maiguashca”. Para 2027 ha sido aceptado como ponente en la 49th World Conference del International Council for Traditions of Music and Dance (ICTMD), en Santiago de Chile, con la investigación “Sound, Memory, and Indigenous Resistance in Rumiñahui (1991)”. Su experiencia académica se complementa con ayudantías de cátedra en Armonía II y Análisis II en la Universidad de Cuenca, así como con una formación musical que comprende interpretación, análisis y composición. En 2025 presentó su obra electroacústica “Cotidianidad Uno” en el Festival de Música 4 Ríos.

Universidad Autónoma Nacional de México

Mexico

Empresa

María Emilia Bahamonde Noriega (Quito, Ecuador, 1987; radicada en Ciudad de México) es música, compositora, ingeniera en sonido, investigadora y gestora cultural. Su trabajo se mueve entre la creación sonora, la tecnología y la reflexión sobre las escenas experimentales de América Latina. Formada en guitarra en el Conservatorio Nacional de Música de Quito, estudió Ingeniería en Sonido y Acústica, un máster en Música como Arte Interdisciplinar en la Universidad de Barcelona y un máster y doctorado en Tecnología Musical en la UNAM. Esa mezcla de oído, técnica e investigación atraviesa todo lo que hace. Desde 2010 es parte de Sexores, proyecto de shoegaze, darkwave y dream pop que explora la experimentación electrónica y la relación entre la música y las matemáticas. Sexores es considerado uno de los primeros exponentes del género en Ecuador y ha compartido escenario con referentes de la escena independiente. En él compone música y letra, canta, toca guitarra eléctrica, programa y se encarga de producir, mezclar y masterizar parte de sus discos. Su práctica incluye la composición algorítmica con herramientas como SuperCollider y el trabajo como sonidista y music manager en Sofar Sounds Quito. Desde 2019 es editora en jefe de Musexplat, plataforma que difunde la música experimental latinoamericana mediante reseñas, entrevistas y ensayos, y que funciona como punto de encuentro entre artistas, gestores y críticos. Ha publicado sobre música experimental latinoamericana, gestión musical en tiempos de pandemia y justicia escuchante. Es docente de Producción Musical y de Electroacústica e Ingeniería de Sonido en la UNAM, y de Tecnología del Audio en el Instituto SAE México, y fue profesora del Conservatorio Superior Nacional de Música de Quito. Su propuesta une la creación, la docencia y la gestión como una misma tarea: construir redes y saberes compartidos entre las escenas musicales de la región.

ELLAS EN LA GUITARRA

Peru

Agrupación

Música de Cámara

Solistas

Folclor

Guitarrista y docente de educacion musical con amplia experiencia en la enseñanza a personas con habilidades diferentes y en la interpretacion musical.