Anamaria Domingues de Gouvea
Anamaria Rigotto es directora de Casa de Fulô Prod, agencia de música, entretenimiento y contenido, ubicada en Madrid, con sucursal en Rio de Janeiro.. La empresaria y productora se graduó en Música en la Universidad Uni-Rio y se especializó en gestión en marketing en la Fundación Getúlio Vargas. Trabajó como gerente de marketing y coordinadora de proyectos y eventos en la agencia Do Brasil Eventos y em 2013, fundó su la agencia Casa de Fulô, en Rio de Janeiro. Actualmente, reside en Madrid, España, ampliando las operaciones de Casa de Fulô Prod en el mercado internacional, principalmente en Europa. Anamaria es la creadora de los festivales EXPERIA, Repique do Tambor, Sunset Instrumental, Kids On The Rocks e IBEROEXPERIA, además de coproducir eventos asociados, como Rio Music Marketing (BR), Midem Latam (BR) y EIMIM – Encuentro de Mujeres en la Industria Musical (ES).
Ver detallesAnamaria Domingues de Gouvea
Descripción
Anamaria Rigotto es directora de Casa de Fulô Prod, agencia de música, entretenimiento y contenido, ubicada en Madrid, con sucursal en Rio de Janeiro.. La empresaria y productora se graduó en Música en la Universidad Uni-Rio y se especializó en gestión en marketing en la Fundación Getúlio Vargas. Trabajó como gerente de marketing y coordinadora de proyectos y eventos en la agencia Do Brasil Eventos y em 2013, fundó su la agencia Casa de Fulô, en Rio de Janeiro. Actualmente, reside en Madrid, España, ampliando las operaciones de Casa de Fulô Prod en el mercado internacional, principalmente en Europa. Anamaria es la creadora de los festivales EXPERIA, Repique do Tambor, Sunset Instrumental, Kids On The Rocks e IBEROEXPERIA, además de coproducir eventos asociados, como Rio Music Marketing (BR), Midem Latam (BR) y EIMIM – Encuentro de Mujeres en la Industria Musical (ES).
Sofía Rosado
Soy una artista ecuatoriana. Cantante lírica, pianista, arpista, violonchelista y bailarina de danza clásica; hija del compositor y escritor “Renato Basso”. He realizado mis estudios musicales y obtenido mis títulos en el Conservatorio “Antonio Neumane” donde recibí formación como pianista con la distinguida maestra concertista Elina Manzano de Félix y como cantante lírica con el Tenor Giovanni Molina Ortiz. Debido a mi gran amor por la música Nacional, incursioné en el estudio del arpa, recibiendo una beca en el Museo del Pasillo de Guayaquil. Posteriormente realicé un Máster en Investigación Musical en la Universidad Internacional de la Rioja-España. Mi estilo de música se inclina hacia la música clásica y la música nacional. Dentro de mi actividad musical he sido solista en la orquesta de Cámara del Museo Municipal de Guayaquil, así como en distintos conciertos y recitales líricos auspiciados por el Ministerio de Cultura y Patrimonio de Ecuador. He participado en coros de distintas agrupaciones, entre ellas: el Coro Festiva de la Orquesta Sinfónica de Guayaquil, el Coro de la Fundación Beatriz Parra y en la Compañía de Ópera Napoli. He recibido invitaciones para participar como arpista en distintos festivales artísticos por el día Internacional de la Música, organizados por el Proyecto Cultural Música y Turismo, representando a mi Ciudad. Participé en producciones escénicas completas de canto lírico, entre las que destacan las zarzuelas “La del Soto del Parral”, “Luisa Fernanda” y la Ópera “La Traviata”, bajo la dirección del Konzertmeister Freddy Torres. Conjuntamente a mi actividad musical incursioné en el estudio de Danza clásica y ritmos tropicales modernos, graduándome con mención en Salsa. He dirigido varios proyectos artísticos de mi autoría en los diferentes teatros de Guayaquil, donde incluí interpretaciones en arpa, piano y voz, entre ellos: El Festival de música Latinoameriana “Con el alma en los labios”, realizado en el MAAC y “Cantándole al amor con boleros”, realizado en la Casa de la Cultura. Me he desempeñado también como Directora y maestra de la Academia de Artes "Alejo Arts and Dance" y de la Fundación "Renato Basso" donde trabajé con niños de escasos recursos económicos, Mi labor docente la he realizado en distintas Instituciones como el Conservatorio Federico Chopin, la Escuela de música del Teatro Centro de Arte y el Conservatorio Antonio Neumane. Actualmente dirijo mi propio Centro Artístico "Sofi Multiarte" el cual ofrece formación clásica/académica de danza y música para niños de educación regular y especial.
Ver detallesSofía Rosado
Opera
Bolero
Folklore Sudamericano
Grunge
Descripción
Soy una artista ecuatoriana. Cantante lírica, pianista, arpista, violonchelista y bailarina de danza clásica; hija del compositor y escritor “Renato Basso”. He realizado mis estudios musicales y obtenido mis títulos en el Conservatorio “Antonio Neumane” donde recibí formación como pianista con la distinguida maestra concertista Elina Manzano de Félix y como cantante lírica con el Tenor Giovanni Molina Ortiz. Debido a mi gran amor por la música Nacional, incursioné en el estudio del arpa, recibiendo una beca en el Museo del Pasillo de Guayaquil. Posteriormente realicé un Máster en Investigación Musical en la Universidad Internacional de la Rioja-España. Mi estilo de música se inclina hacia la música clásica y la música nacional. Dentro de mi actividad musical he sido solista en la orquesta de Cámara del Museo Municipal de Guayaquil, así como en distintos conciertos y recitales líricos auspiciados por el Ministerio de Cultura y Patrimonio de Ecuador. He participado en coros de distintas agrupaciones, entre ellas: el Coro Festiva de la Orquesta Sinfónica de Guayaquil, el Coro de la Fundación Beatriz Parra y en la Compañía de Ópera Napoli. He recibido invitaciones para participar como arpista en distintos festivales artísticos por el día Internacional de la Música, organizados por el Proyecto Cultural Música y Turismo, representando a mi Ciudad. Participé en producciones escénicas completas de canto lírico, entre las que destacan las zarzuelas “La del Soto del Parral”, “Luisa Fernanda” y la Ópera “La Traviata”, bajo la dirección del Konzertmeister Freddy Torres. Conjuntamente a mi actividad musical incursioné en el estudio de Danza clásica y ritmos tropicales modernos, graduándome con mención en Salsa. He dirigido varios proyectos artísticos de mi autoría en los diferentes teatros de Guayaquil, donde incluí interpretaciones en arpa, piano y voz, entre ellos: El Festival de música Latinoameriana “Con el alma en los labios”, realizado en el MAAC y “Cantándole al amor con boleros”, realizado en la Casa de la Cultura. Me he desempeñado también como Directora y maestra de la Academia de Artes "Alejo Arts and Dance" y de la Fundación "Renato Basso" donde trabajé con niños de escasos recursos económicos, Mi labor docente la he realizado en distintas Instituciones como el Conservatorio Federico Chopin, la Escuela de música del Teatro Centro de Arte y el Conservatorio Antonio Neumane. Actualmente dirijo mi propio Centro Artístico "Sofi Multiarte" el cual ofrece formación clásica/académica de danza y música para niños de educación regular y especial.
Enrique Hernani Camac Guzman
Soy Director y fundador del grupo "NAZCA", músico con mas de 25 años de trayectoria, y más de 10 CDs, grabados en Italia, con predilección por la música instrumental de mi país, el cual en la actualidad desarrollamos con instrumentos pre-hispánicos y modernos. El género que desarrollamos en la actualidad lo hemos denominado música neo-ancestral andina. pues rescatamos instrumentos muy antiguos y poco conocidos y difundidos de nuestras culturas autóctonas.
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Sicuri O Sikuri
Música Andina
Descripción
Soy Director y fundador del grupo "NAZCA", músico con mas de 25 años de trayectoria, y más de 10 CDs, grabados en Italia, con predilección por la música instrumental de mi país, el cual en la actualidad desarrollamos con instrumentos pre-hispánicos y modernos. El género que desarrollamos en la actualidad lo hemos denominado música neo-ancestral andina. pues rescatamos instrumentos muy antiguos y poco conocidos y difundidos de nuestras culturas autóctonas.
GRUPO MUSICA ESCALA SUR
En 1992 el sector marginal del Guasmo, un grupo de jóvenes, inquietos por la música, comienzan un proceso de aprendizaje para poder entonar la guitarra, charango, zampoñas, bombo, percusión menor, teclado y bajo sin duda alguna, ninguno de aquellos jóvenes imaginaba que eso seria el inicio de lo que hoy conocemos como el Grupo de Música Latinoamericana ESCALA SUR. El 9 de Abril de 1997 hace su primera presentación el Grupo de Música Folklórica ESCALA SUR, en la cooperativa 5 de Junio de la isla Trinitaria, inaugurando los talleres artísticos que la Fundación D. N. I. (Derecho del Niño internacional) dictaría para los niños del sector. Con 24 años de experiencia y con el paso en este proceso formativo de jóvenes como una forma de fortalecer el trabajo artístico comunitario que ha ido incorporando más instrumentos y voces. Hoy contamos con un Estudio de Formación Artístico Integral EFAI-ESCALA SUR que cuenta con el Aval de la Casa de la Cultura Núcleo del Guayas en el ámbito de formación y gestión artística y parte de nuestros integrantes somos instructores del Proyecto 2021 Ganador del Teatro del Barrio Semillero Escala Sur que el Ministerio de Cultura a través del IFCI como parte de la reactivación artística comunitaria, en el que nos encontramos formando en guitarra, canto, flauta y artes escénicas a niños y jóvenes del sur de Guayaquil. Hoy queremos poner a consideración de ustedes nuestro trabajo, que ha evolucionado, y se fortaleció a través de los años en los diferentes escenarios del país y del extranjero.
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Folklore Sudamericano
Folclore Fusión
Nuevo Folclor
Descripción
En 1992 el sector marginal del Guasmo, un grupo de jóvenes, inquietos por la música, comienzan un proceso de aprendizaje para poder entonar la guitarra, charango, zampoñas, bombo, percusión menor, teclado y bajo sin duda alguna, ninguno de aquellos jóvenes imaginaba que eso seria el inicio de lo que hoy conocemos como el Grupo de Música Latinoamericana ESCALA SUR. El 9 de Abril de 1997 hace su primera presentación el Grupo de Música Folklórica ESCALA SUR, en la cooperativa 5 de Junio de la isla Trinitaria, inaugurando los talleres artísticos que la Fundación D. N. I. (Derecho del Niño internacional) dictaría para los niños del sector. Con 24 años de experiencia y con el paso en este proceso formativo de jóvenes como una forma de fortalecer el trabajo artístico comunitario que ha ido incorporando más instrumentos y voces. Hoy contamos con un Estudio de Formación Artístico Integral EFAI-ESCALA SUR que cuenta con el Aval de la Casa de la Cultura Núcleo del Guayas en el ámbito de formación y gestión artística y parte de nuestros integrantes somos instructores del Proyecto 2021 Ganador del Teatro del Barrio Semillero Escala Sur que el Ministerio de Cultura a través del IFCI como parte de la reactivación artística comunitaria, en el que nos encontramos formando en guitarra, canto, flauta y artes escénicas a niños y jóvenes del sur de Guayaquil. Hoy queremos poner a consideración de ustedes nuestro trabajo, que ha evolucionado, y se fortaleció a través de los años en los diferentes escenarios del país y del extranjero.
La Celia
“La Celia”, es el nombre del proyecto solista de Celia Martínez, cantante, compositora y charanguista; maestra de escuela primaria pública. Miembro fundadora del Colectivo Mujeres Músicas Rosario, integrante de El Qubil y desde 2021 Vicepresidenta de la Federación Argentina de Músicxs FA-MI, integrando la primera comisión directiva con participación de mujeres. Militante de la “Red de organizaciones de lucha contrala trata de personas”, e integrante de la “Convocatoria Abolicionista Federal” y de la “Campaña Internacional por los Derechos de las Mujeres”. Compositora de canciones desde 2018, ha participado del 18ª y 23º Festival de Trovadores "Longina" de Cuba; del Encuentro Folclóricas de Córdoba; del Encuentro Empoderate “NOA” de Santiago del Estero, del Encuentro “Jallalla Warmi” en Tilcara; y en varios festivales de la escena local rosarina. En cuanto a su formación artística, se encuentra la música coral, participando en coros desde la infancia; la Escuela de Música de la UNR; las danzas folclóricas; sus múltiples viajes al norte en busca de aprender de su cultura, donde descubrió el charango o lo estudia desde entonces. Y su formación en “Ludopedagogia” y como Maestra de Escuela, que le permiten reunir a la música, la enseñanza y el juego en su abordaje artístico. Su trayectoria artística se completa con la participación en la murga estilo uruguayo “La Cotolengo”, la agrupación coral “La Meresunda” y la banda de música del altiplano andino “Baila Cholita”. Próximamente lanzará su primer disco “De la Décima a la Copla” grabado con el apoyo de la Convocatoria de Fomento a la Música 2021 "Argentina Florece” del Instituto Nacional de la Música y el Ministerio de Cultura de la Nación.
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Cumbia
Folklore Sudamericano
Descripción
“La Celia”, es el nombre del proyecto solista de Celia Martínez, cantante, compositora y charanguista; maestra de escuela primaria pública. Miembro fundadora del Colectivo Mujeres Músicas Rosario, integrante de El Qubil y desde 2021 Vicepresidenta de la Federación Argentina de Músicxs FA-MI, integrando la primera comisión directiva con participación de mujeres. Militante de la “Red de organizaciones de lucha contrala trata de personas”, e integrante de la “Convocatoria Abolicionista Federal” y de la “Campaña Internacional por los Derechos de las Mujeres”. Compositora de canciones desde 2018, ha participado del 18ª y 23º Festival de Trovadores "Longina" de Cuba; del Encuentro Folclóricas de Córdoba; del Encuentro Empoderate “NOA” de Santiago del Estero, del Encuentro “Jallalla Warmi” en Tilcara; y en varios festivales de la escena local rosarina. En cuanto a su formación artística, se encuentra la música coral, participando en coros desde la infancia; la Escuela de Música de la UNR; las danzas folclóricas; sus múltiples viajes al norte en busca de aprender de su cultura, donde descubrió el charango o lo estudia desde entonces. Y su formación en “Ludopedagogia” y como Maestra de Escuela, que le permiten reunir a la música, la enseñanza y el juego en su abordaje artístico. Su trayectoria artística se completa con la participación en la murga estilo uruguayo “La Cotolengo”, la agrupación coral “La Meresunda” y la banda de música del altiplano andino “Baila Cholita”. Próximamente lanzará su primer disco “De la Décima a la Copla” grabado con el apoyo de la Convocatoria de Fomento a la Música 2021 "Argentina Florece” del Instituto Nacional de la Música y el Ministerio de Cultura de la Nación.
LACOPLADA
Conocimientos musicales y de danzas folclóricas tradicionales Argentinas, desarrollándolas en la AGRUPACIÓN FOLCLORICA HUELLAS ARGENTINAS de Mar del plata, ( desde 1988 hasta la actualidad), y lo musical en la formación vocal mixta , desempeñándome como percusionista.( desde 2016 hasta la actualidad)
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Folclore
Chacarera
Descripción
Conocimientos musicales y de danzas folclóricas tradicionales Argentinas, desarrollándolas en la AGRUPACIÓN FOLCLORICA HUELLAS ARGENTINAS de Mar del plata, ( desde 1988 hasta la actualidad), y lo musical en la formación vocal mixta , desempeñándome como percusionista.( desde 2016 hasta la actualidad)
HERNAN GASTON CALVO
Lima Sur comienza su actividad a principios del año 2009 con la idea de tocar hip hop pero con el tiempo se fueron incorporando ritmos diferentes hasta consolidar una propuesta que abarca diferentes texturas. En 2010 lanzan el primer disco de estudio "Saladillo love" el cual hizo que la banda se presente en varios escenarios. En 2012 lanzan el single "Algo invisible". En 2015 se lanza el segundo disco "Mutando". Este disco llevó a la banda a realizar una gira por el sur de Brasil en el año 2016. Entre los años 2017 , 2018 y 2019 la banda sigue tocando y recorriendo los escenarios del país. Durante la pandemia se realizan las Sesiones Surubí donde presentan una reversión de “Por que será que busco en el viento?” y de un nuevo tema “Canoa” los cuales fueron muy bien recibidos por el publico llegando a mas de 60 mil reproducciones en el primer año.
Ver detallesHERNAN GASTON CALVO
Descripción
Lima Sur comienza su actividad a principios del año 2009 con la idea de tocar hip hop pero con el tiempo se fueron incorporando ritmos diferentes hasta consolidar una propuesta que abarca diferentes texturas. En 2010 lanzan el primer disco de estudio "Saladillo love" el cual hizo que la banda se presente en varios escenarios. En 2012 lanzan el single "Algo invisible". En 2015 se lanza el segundo disco "Mutando". Este disco llevó a la banda a realizar una gira por el sur de Brasil en el año 2016. Entre los años 2017 , 2018 y 2019 la banda sigue tocando y recorriendo los escenarios del país. Durante la pandemia se realizan las Sesiones Surubí donde presentan una reversión de “Por que será que busco en el viento?” y de un nuevo tema “Canoa” los cuales fueron muy bien recibidos por el publico llegando a mas de 60 mil reproducciones en el primer año.
Música
Ocho Bajos
ENGLISH Dual U.S./Uruguayan citizen, Jose A. Curbelo has a PhD in Social Memory and Cultural Heritage through the Universidade Federal de Pelotas (UFPel). He possesses a Master's degree in the same area from the same institution, and earned his Bachelor's degree in International Affairs from The George Washington University (Washington, D.C.). Through the CAPES PrInt UFPel program, Curbelo realized studies through the Universidad de Cádiz (Spain) in the Spanish province of Cádiz and in the Algarve in Portugal in 2019-2021, also collaborating with the Polo da Universidade de Aveiro do INET-md (Instituto de Etnomusicologia – Centro de Estudos em Música e Dança) da Universidade de Aveiro (Portugal). He has been a professional cultural entrepreneur since the mid-1990's, producing community-based public art work in the culturally-diverse neighborhoods of south Minneapolis with funds secured by Curbelo from sources such as Minnesota State Arts Board, Mille Lacs Band of Ojibwe, City of Minneapolis, etc. Curbelo has participated in various roles in the Arts and Culture sector, such as: Panel Member of the Minneapolis Arts Commission (1994-1995), Vice Chair, Chicano/Latino Committee of the Cultural Advisory Council of the Ordway Center for the Performing Arts (Saint Paul, MN) (2006-2007), Intern at Smithsonian Folkways Recordings (2011-2012), etc. Since 2003, through his Minneapolis, Minnesota-based LLC, Ocho Bajos Music, Curbelo has booked, produced, obtained visas, and managed North and South American tours of musical artists from Uruguay, Argentina, Brazil, Colombia, and the United States. Artists have been presented at prestigious venues such as Kennedy Center for the Performing Arts (Washington, D.C.), Festival de Inverno de Garanhuns (Pernambuco, Brazil), Festival International Nuits d'Afrique (Montréal, Québec, Canada), Festival Música de la Tierra (Montevideo, Uruguay), Lincoln Center (New York, NY), Chicago World Music Festival (IL), etc. Through Curbelo's public relations campaign, Ocho Bajos Music artists have been featured in international media outlets such as: Chicago Reader, San Francisco Bay Guardian, Madison Isthmus, fRoots, Los Angeles Times, Montréal Mirror, Indianapolis Star, NOW Magazine Toronto, Bloomington Herald-Times, Ottawa Express, Santa Barbara Independent, Jornal do Comércio, El País (Montevideo), Diário Popular (Brazil), ladiaria (Uruguay), San Diego Union-Tribune, etc. Curbelo has collaborated on several projects with international entities such as Smithsonian Folkways Recordings of the Smithsonian Institution, the national museum of the United States, Uruguay´s Ministry of Education and Culture, CAPES (Brazil), Universidade de Aveiro (Portugal), etc. Curbelo is the author of several published articles in international academic journals, the book "Archivo 8 Bajos", and has produced three albums of the traditional Uruguayan ensemble "Los Gauchos de Roldán", one of them nominated in 2012 for Best Folkloric Album by Uruguay's prestigious Premio Graffiti. Since 2018, in Brazil, Curbelo has presented Argentine touring artists such as Duo Scofano-Minetti, and (together with Magali de Rossi) Alejandro Brittes, Raúl Barboza, and Chango Spasiuk. Performances have occurred at the Bibliotheca Pública Pelotense (Pelotas-RS) in conjunction with student masterclasses of the Conservatory of the UFPel. From 2016 to 2025, Curbelo has worked together with NYC-based musician/entrepreneur Clay Ross in Home Team Mgmt. Together, they conducted all professional activities (booking, managing, press relations, artist development, etc.) for outstanding, eclectic touring ensembles such as Grammy®-winning Ranky Tanky, American Patchwork Quartet, Rob Curto's Forro For All and others. In a professional capacity, Curbelo has attended numerous performing arts conferences such as: Arts Midwest, APAP, WAA, PAE, Arts Northwest, OAPN, EXIB, WOMEX, and others. Home Team Mgmt. artists have been presented at prestigious venues such as: Monterey Jazz Festival, Spoleto Festival USA, Molde International Jazz Festival (Sweden), Grand Ole Opry, etc. and have collaborated on stage with stellar artists such as Bobby McFerrin, Lisa Fischer, Dom Flemons, and others. Curbelo, with Home Team Mgmt. has secured funding from competitive grant programs such as Mid-Atlantic Arts Foundation ArtsCONNECT and USArtists International, South Arts Jazz Road Creative Residencies, APAP Arts Forward, Mid Atlantic Tours/Ibermúsicas and others. Through the institutional and funding collaboration of Mid Atlantic Arts Foundation and Ibermúsicas, Curbelo has presented artists such as Alejandro Brittes (Argentina/Brazil) and Nidia Góngora (Colombia), and through the Mid Atlantic Arts Foundation Performing Arts Global Exchange (PAGE), Curbelo has booked several U.S. tours for Las Guaracheras (Colombia) and Ludom (Brazil). Venues have included: Albuquerque Folk Festival (NM), El Museo del Barrio (NYC, NY), Exit Zero Jazz Festival (Cape May, NJ), Grunin Center (Toms River, NJ), Hill Center (Washington, D.C.), Georgetown University (Washington, D.C.), Hobby Center (Houston, TX), Stanford Live (Stanford, CA), Latino Cultural Center (Chicago, IL), Levitt Denver (CO), Library of Congress (Washington, D.C.), Musical Instrument Museum (Phoenix, AZ), Esperanza Arts Center (Philadelphia, PA), Forbes Center (Harrisonburg, VA), Winchester Dondero Cultural Center (Las Vegas, NV), and many others. CASTELLANO Ciudadano estadounidense y uruguayo, José A. Curbelo posee un Doctorado en Memoria Social y Patrimonio Cultural de la Universidade Federal de Pelotas (UFPel) en Brasil. También tiene una Maestría en el mismo área de la misma institución, y realizó su estudios de grado en Relaciones Internacionales en The George Washington University (Washington, D.C., EE.UU.). A través del programa CAPES PrInt UFPel, Curbelo realizó estudios en la Universidad de Cádiz (España) en la provincia de Cádiz y en el Algarve en Portugal en 2019-2021 en colaboración con el Polo da Universidade de Aveiro do INET-md (Instituto de Etnomusicologia – Centro de Estudos em Música e Dança) da Universidade de Aveiro (Portugal). Curbelo ha sido un emprendedor profesional en el sector cultural desde los años 1990, produciendo obras de arte pública comunitaria en barrios de gran diversidad étnica en el Sur de Minneapolis, Minnesota, EE.UU. con financiación obtenida de fuentes várias como Minnesota State Arts Board, Mille Lacs Band of Ojibwe, City of Minneapolis, etc. Curbelo se ha desempeñado en vários papeles en el sector de Arte y Cultura, como: miembro del jurado de la Minneapolis Arts Commission (1994-1995), Co-Director del Chicano/Latino Committee del Cultural Advisory Council del Ordway Center for the Performing Arts (Saint Paul, MN) (2006-2007), pasante en Smithsonian Folkways Recordings (2011-2012), etc. Desde 2003, a través de su empresa unipersonal (Limited Liability Company) con sede en Minneapolis, Minnesota, Ocho Bajos Music, Curbelo ha servido como representante, manager tramitador de visas, y productor de giras de América del Norte y América del Sur de artistas musicales de Uruguay, Argentina, Brasil, Colombia, y los Estados Unidos de América. Los artistas han sido presentados en escenarios importantes como: Kennedy Center for the Performing Arts (Washington, D.C.), Festival de Inverno de Garanhuns (Pernambuco, Brazil), Festival International Nuits d'Afrique (Montréal, Québec, Canada), Festival Música de la Tierra (Montevideo, Uruguay), Lincoln Center (New York, NY), Chicago World Music Festival (IL), etc. A través de del trabajo de curbelo en el área de relaciones de prensa, se han publicado notas sobre artistas de Ocho Bajos en medios internacionales de prensa como: Chicago Reader, San Francisco Bay Guardian, Madison Isthmus, fRoots, Los Angeles Times, Montréal Mirror, Indianapolis Star, NOW Magazine Toronto, Bloomington Herald-Times, Ottawa Express, Santa Barbara Independent, Jornal do Comércio, El País (Montevideo), Diário Popular (Brasil), ladiaria (Uruguay), San Diego Union-Tribune, etc. Curbelo ha colaborado en numerosos proyectos con instituciones internacionales como: Smithsonian Folkways Recordings de la Smithsonian Institution el museo nacional de los Estado Unidos, Ministerio de Educación y Cultura del Uruguay, Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (Brasil), Universidade de Aveiro (Portugal), etc. Curbelo es autor de muchos artículos académicos publicados en revistas internacionales en el área de las Humanidades, el libro "Archivo 8 Bajos", y ha producido tres álbumes del conjunto uruguayo "Los Gauchos de Roldán", uno que fue nominado en 2012 para Mejor Álbum Folklórico por los Premiops Graffiti en Montevideo, Uruguay. Desde 2018, en el Brasil, Curbelo ha presentado artistas musicales argentinos como Duo Scofano-Minetti, y (junto con la productora cultural Magali de Rossi) Alejandro Brittes, Raúl Barboza, y Chango Spasiuk. Los conciertos se han presentado en la Bibliotheca Pública Pelotense (Pelotas-RS, Brasil) junto con talleres y masterclasses en el Conservatório da Universidade Federal de Pelotas. De 2016 al 2025, Curbelo trabajó con el músico/emprendedor Clay Ross de la New York City en la empresa Home Team Mgmt. Juntos, ellos realizaron todas las actividades profesionales (representación, management, relaciones de prensa, desarrollo de artistas, etc.) para grupos musicales estadounidenses como ganadores del Grammy® Ranky Tanky, American Patchwork Quartet, Rob Curto's Forro For All y otros. Como profesional, Curbelo ha participado en conferencias y expoferias como: Arts Midwest, MAX, OAPN, Arts Northwest, EXIB, MicBR, APAP, WAA, PAE, WOMEX, y otros. Artistas de Home Team Mgmt. han sido presentados internacionalmente en escenarios como: Monterey Jazz Festival, Spoleto Festival USA, Molde International Jazz Festival (Suecia), Grand Ole Opry, etc. y han colaborado con artistas estadounidense renombrados como Bobby McFerrin, Lisa Fischer, Dom Flemons, y vários otros. Curbelo, con Home Team Mgmt. ha logrado obtener financiación de instituciones como: Mid-Atlantic Arts Foundation ArtsCONNECT y USArtists International, South Arts Jazz Road Creative Residencies, APAP Arts Forward, Mid Atlantic Tours/Ibermúsicas y otros. Con su colaboración con Mid Atlantic Arts Foundation e Ibermúsicas, Curbelo ha presentado artistas como Alejandro Brittes (Argentina/Brazil) y Nidia Góngora (Colombia), y através del Mid Atlantic Arts Foundation Performing Arts Global Exchange (PAGE), Curbelo montó várias giras de los EE.UU. para Las Guaracheras (Colombia) y Ludom (Brazil). Los escenarios han incluido: Albuquerque Folk Festival (NM), El Museo del Barrio (NYC, NY), Exit Zero Jazz Festival (Cape May, NJ), Grunin Center (Toms River, NJ), Hill Center (Washington, D.C.), Georgetown University (Washington, D.C.), Hobby Center (Houston, TX), Stanford Live (Stanford, CA), Latino Cultural Center (Chicago, IL), Levitt Denver (CO), Library of Congress (Washington, D.C.), Musical Instrument Museum (Phoenix, AZ), Esperanza Arts Center (Philadelphia, PA), Forbes Center (Harrisonburg, VA), Winchester Dondero Cultural Center (Las Vegas, NV), y muchos otros.
Ver detallesOcho Bajos
Descripción
ENGLISH Dual U.S./Uruguayan citizen, Jose A. Curbelo has a PhD in Social Memory and Cultural Heritage through the Universidade Federal de Pelotas (UFPel). He possesses a Master's degree in the same area from the same institution, and earned his Bachelor's degree in International Affairs from The George Washington University (Washington, D.C.). Through the CAPES PrInt UFPel program, Curbelo realized studies through the Universidad de Cádiz (Spain) in the Spanish province of Cádiz and in the Algarve in Portugal in 2019-2021, also collaborating with the Polo da Universidade de Aveiro do INET-md (Instituto de Etnomusicologia – Centro de Estudos em Música e Dança) da Universidade de Aveiro (Portugal). He has been a professional cultural entrepreneur since the mid-1990's, producing community-based public art work in the culturally-diverse neighborhoods of south Minneapolis with funds secured by Curbelo from sources such as Minnesota State Arts Board, Mille Lacs Band of Ojibwe, City of Minneapolis, etc. Curbelo has participated in various roles in the Arts and Culture sector, such as: Panel Member of the Minneapolis Arts Commission (1994-1995), Vice Chair, Chicano/Latino Committee of the Cultural Advisory Council of the Ordway Center for the Performing Arts (Saint Paul, MN) (2006-2007), Intern at Smithsonian Folkways Recordings (2011-2012), etc. Since 2003, through his Minneapolis, Minnesota-based LLC, Ocho Bajos Music, Curbelo has booked, produced, obtained visas, and managed North and South American tours of musical artists from Uruguay, Argentina, Brazil, Colombia, and the United States. Artists have been presented at prestigious venues such as Kennedy Center for the Performing Arts (Washington, D.C.), Festival de Inverno de Garanhuns (Pernambuco, Brazil), Festival International Nuits d'Afrique (Montréal, Québec, Canada), Festival Música de la Tierra (Montevideo, Uruguay), Lincoln Center (New York, NY), Chicago World Music Festival (IL), etc. Through Curbelo's public relations campaign, Ocho Bajos Music artists have been featured in international media outlets such as: Chicago Reader, San Francisco Bay Guardian, Madison Isthmus, fRoots, Los Angeles Times, Montréal Mirror, Indianapolis Star, NOW Magazine Toronto, Bloomington Herald-Times, Ottawa Express, Santa Barbara Independent, Jornal do Comércio, El País (Montevideo), Diário Popular (Brazil), ladiaria (Uruguay), San Diego Union-Tribune, etc. Curbelo has collaborated on several projects with international entities such as Smithsonian Folkways Recordings of the Smithsonian Institution, the national museum of the United States, Uruguay´s Ministry of Education and Culture, CAPES (Brazil), Universidade de Aveiro (Portugal), etc. Curbelo is the author of several published articles in international academic journals, the book "Archivo 8 Bajos", and has produced three albums of the traditional Uruguayan ensemble "Los Gauchos de Roldán", one of them nominated in 2012 for Best Folkloric Album by Uruguay's prestigious Premio Graffiti. Since 2018, in Brazil, Curbelo has presented Argentine touring artists such as Duo Scofano-Minetti, and (together with Magali de Rossi) Alejandro Brittes, Raúl Barboza, and Chango Spasiuk. Performances have occurred at the Bibliotheca Pública Pelotense (Pelotas-RS) in conjunction with student masterclasses of the Conservatory of the UFPel. From 2016 to 2025, Curbelo has worked together with NYC-based musician/entrepreneur Clay Ross in Home Team Mgmt. Together, they conducted all professional activities (booking, managing, press relations, artist development, etc.) for outstanding, eclectic touring ensembles such as Grammy®-winning Ranky Tanky, American Patchwork Quartet, Rob Curto's Forro For All and others. In a professional capacity, Curbelo has attended numerous performing arts conferences such as: Arts Midwest, APAP, WAA, PAE, Arts Northwest, OAPN, EXIB, WOMEX, and others. Home Team Mgmt. artists have been presented at prestigious venues such as: Monterey Jazz Festival, Spoleto Festival USA, Molde International Jazz Festival (Sweden), Grand Ole Opry, etc. and have collaborated on stage with stellar artists such as Bobby McFerrin, Lisa Fischer, Dom Flemons, and others. Curbelo, with Home Team Mgmt. has secured funding from competitive grant programs such as Mid-Atlantic Arts Foundation ArtsCONNECT and USArtists International, South Arts Jazz Road Creative Residencies, APAP Arts Forward, Mid Atlantic Tours/Ibermúsicas and others. Through the institutional and funding collaboration of Mid Atlantic Arts Foundation and Ibermúsicas, Curbelo has presented artists such as Alejandro Brittes (Argentina/Brazil) and Nidia Góngora (Colombia), and through the Mid Atlantic Arts Foundation Performing Arts Global Exchange (PAGE), Curbelo has booked several U.S. tours for Las Guaracheras (Colombia) and Ludom (Brazil). Venues have included: Albuquerque Folk Festival (NM), El Museo del Barrio (NYC, NY), Exit Zero Jazz Festival (Cape May, NJ), Grunin Center (Toms River, NJ), Hill Center (Washington, D.C.), Georgetown University (Washington, D.C.), Hobby Center (Houston, TX), Stanford Live (Stanford, CA), Latino Cultural Center (Chicago, IL), Levitt Denver (CO), Library of Congress (Washington, D.C.), Musical Instrument Museum (Phoenix, AZ), Esperanza Arts Center (Philadelphia, PA), Forbes Center (Harrisonburg, VA), Winchester Dondero Cultural Center (Las Vegas, NV), and many others. CASTELLANO Ciudadano estadounidense y uruguayo, José A. Curbelo posee un Doctorado en Memoria Social y Patrimonio Cultural de la Universidade Federal de Pelotas (UFPel) en Brasil. También tiene una Maestría en el mismo área de la misma institución, y realizó su estudios de grado en Relaciones Internacionales en The George Washington University (Washington, D.C., EE.UU.). A través del programa CAPES PrInt UFPel, Curbelo realizó estudios en la Universidad de Cádiz (España) en la provincia de Cádiz y en el Algarve en Portugal en 2019-2021 en colaboración con el Polo da Universidade de Aveiro do INET-md (Instituto de Etnomusicologia – Centro de Estudos em Música e Dança) da Universidade de Aveiro (Portugal). Curbelo ha sido un emprendedor profesional en el sector cultural desde los años 1990, produciendo obras de arte pública comunitaria en barrios de gran diversidad étnica en el Sur de Minneapolis, Minnesota, EE.UU. con financiación obtenida de fuentes várias como Minnesota State Arts Board, Mille Lacs Band of Ojibwe, City of Minneapolis, etc. Curbelo se ha desempeñado en vários papeles en el sector de Arte y Cultura, como: miembro del jurado de la Minneapolis Arts Commission (1994-1995), Co-Director del Chicano/Latino Committee del Cultural Advisory Council del Ordway Center for the Performing Arts (Saint Paul, MN) (2006-2007), pasante en Smithsonian Folkways Recordings (2011-2012), etc. Desde 2003, a través de su empresa unipersonal (Limited Liability Company) con sede en Minneapolis, Minnesota, Ocho Bajos Music, Curbelo ha servido como representante, manager tramitador de visas, y productor de giras de América del Norte y América del Sur de artistas musicales de Uruguay, Argentina, Brasil, Colombia, y los Estados Unidos de América. Los artistas han sido presentados en escenarios importantes como: Kennedy Center for the Performing Arts (Washington, D.C.), Festival de Inverno de Garanhuns (Pernambuco, Brazil), Festival International Nuits d'Afrique (Montréal, Québec, Canada), Festival Música de la Tierra (Montevideo, Uruguay), Lincoln Center (New York, NY), Chicago World Music Festival (IL), etc. A través de del trabajo de curbelo en el área de relaciones de prensa, se han publicado notas sobre artistas de Ocho Bajos en medios internacionales de prensa como: Chicago Reader, San Francisco Bay Guardian, Madison Isthmus, fRoots, Los Angeles Times, Montréal Mirror, Indianapolis Star, NOW Magazine Toronto, Bloomington Herald-Times, Ottawa Express, Santa Barbara Independent, Jornal do Comércio, El País (Montevideo), Diário Popular (Brasil), ladiaria (Uruguay), San Diego Union-Tribune, etc. Curbelo ha colaborado en numerosos proyectos con instituciones internacionales como: Smithsonian Folkways Recordings de la Smithsonian Institution el museo nacional de los Estado Unidos, Ministerio de Educación y Cultura del Uruguay, Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (Brasil), Universidade de Aveiro (Portugal), etc. Curbelo es autor de muchos artículos académicos publicados en revistas internacionales en el área de las Humanidades, el libro "Archivo 8 Bajos", y ha producido tres álbumes del conjunto uruguayo "Los Gauchos de Roldán", uno que fue nominado en 2012 para Mejor Álbum Folklórico por los Premiops Graffiti en Montevideo, Uruguay. Desde 2018, en el Brasil, Curbelo ha presentado artistas musicales argentinos como Duo Scofano-Minetti, y (junto con la productora cultural Magali de Rossi) Alejandro Brittes, Raúl Barboza, y Chango Spasiuk. Los conciertos se han presentado en la Bibliotheca Pública Pelotense (Pelotas-RS, Brasil) junto con talleres y masterclasses en el Conservatório da Universidade Federal de Pelotas. De 2016 al 2025, Curbelo trabajó con el músico/emprendedor Clay Ross de la New York City en la empresa Home Team Mgmt. Juntos, ellos realizaron todas las actividades profesionales (representación, management, relaciones de prensa, desarrollo de artistas, etc.) para grupos musicales estadounidenses como ganadores del Grammy® Ranky Tanky, American Patchwork Quartet, Rob Curto's Forro For All y otros. Como profesional, Curbelo ha participado en conferencias y expoferias como: Arts Midwest, MAX, OAPN, Arts Northwest, EXIB, MicBR, APAP, WAA, PAE, WOMEX, y otros. Artistas de Home Team Mgmt. han sido presentados internacionalmente en escenarios como: Monterey Jazz Festival, Spoleto Festival USA, Molde International Jazz Festival (Suecia), Grand Ole Opry, etc. y han colaborado con artistas estadounidense renombrados como Bobby McFerrin, Lisa Fischer, Dom Flemons, y vários otros. Curbelo, con Home Team Mgmt. ha logrado obtener financiación de instituciones como: Mid-Atlantic Arts Foundation ArtsCONNECT y USArtists International, South Arts Jazz Road Creative Residencies, APAP Arts Forward, Mid Atlantic Tours/Ibermúsicas y otros. Con su colaboración con Mid Atlantic Arts Foundation e Ibermúsicas, Curbelo ha presentado artistas como Alejandro Brittes (Argentina/Brazil) y Nidia Góngora (Colombia), y através del Mid Atlantic Arts Foundation Performing Arts Global Exchange (PAGE), Curbelo montó várias giras de los EE.UU. para Las Guaracheras (Colombia) y Ludom (Brazil). Los escenarios han incluido: Albuquerque Folk Festival (NM), El Museo del Barrio (NYC, NY), Exit Zero Jazz Festival (Cape May, NJ), Grunin Center (Toms River, NJ), Hill Center (Washington, D.C.), Georgetown University (Washington, D.C.), Hobby Center (Houston, TX), Stanford Live (Stanford, CA), Latino Cultural Center (Chicago, IL), Levitt Denver (CO), Library of Congress (Washington, D.C.), Musical Instrument Museum (Phoenix, AZ), Esperanza Arts Center (Philadelphia, PA), Forbes Center (Harrisonburg, VA), Winchester Dondero Cultural Center (Las Vegas, NV), y muchos otros.
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Diana Mabel Palacios Zuñiga
Maestra en Música y especialista en pedagogía con experiencia laboral como intérprete del violín en diferentes agrupaciones musicales en Colombia y en la empresa de cruceros Carnival Cruise Line. Además, se ha desempeñado principalmente como docente de violín, preuniversitarios de música, piano básico, iniciación al canto y como docente de improvisación Jazz enfocado al violín, pero también aplicado a otros instrumentos musicales. Las corrientes pedagógicas principales como docente están orientadas a las teorías pedagógicas del constructivismo de Ausubel, el aprendizaje significativo y la Escuela Nueva En el ámbito investigativo ha publicado el trabajo de grado: propuesta didáctica para la incorporación de la improvisación Jazz en la enseñanza del violín. Cartilla: explorando la creatividad a través del violín Jazz, el cual fue ganador del programa comparte lo que somos -2021, apoyado por el Ministerio de Cultura; proyecto en el que se realizó un taller dedicado a la enseñanza del Jazz en el violín y en varios instrumentos. En 2022 se desempeñó como Jurado del programa nacional de estímulos del Ministerio de Cultura de Colombia y del Festival Escolar de las Artes de la Secretaría de Educación del Distrito y Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte. III. INFORMACION ACADEMICA Universitarios: Especialista en pedagogía Universidad Pedagogíca Nacional 2020-2021 Maestra en Música. Universidad Incca de Colombia 2006 – 2012 Idioma Extranjero: Ingles Nivel B2 Aleman Nivel B2 TALLERES Y CURSOS Curso: Virtual abierto y en línea, duración 11 horas; Ministerio de Cultura y Politécnico Grancolombiano Curso: Formulación y Gestión de Proyectos Culturales, duración 8 horas; Universidad Incca de Colombia, Mayo del 2022 Curso: Mentalidad de liderazgo, duración 40 horas; SENA, Mayo del 2019 Curso: “Ingles B2.1”, duración 120 horas; INTITUTO COLOMBOAMERICANO; 2018. Curso: “Aleman B2.2”, duración 120 horas; SPRACH INSTITUTE; Septiembre 2016. Seminario taller ASI SUENA COLOMBIA EN EL SIGLO XXI, duración 30 horas, del 10 al 14 de agosto 2015. Taller formación musical mariachi 2015 con énfasis en violín, del 27 al 31 de Julio 2015. Diplomado Capacidad musical en medio de la discapacidad, Academia Musical Ángel, junio 2015 Curso: “Violin Jazz”, dictado por Maestro Fabio Crisancho; duración 1 hora semanal; desde febrero 2014. Curso: “Ingles B1”, duración 200 horas; INSTITUTO PRACTICO INTERNACIONAL DE IDIOMAS, EDUCACIÓN PARA EL TRABAJO Y EL DESARROLLO HUMANO; septiembre 2013. Curso: “Programa de emprendimiento”, duración 74 horas; SENA; julio 2007 Curso: “Violin, Musica Orquesta” duración 1 año medio ; Fundacion Orquesta Sinfónica Juvenil de Colombia; Febrero 2006 – Junio 2007 Curso: “Preuniversiario de Musica ” duración 1 año ; Universidad de Nariño; agosto 2004 – Junio 2005 Curso: “Violin, Musica Orquesta” duración 6 meses ; Batuta Nariño; agosto 2004 – Junio 2005 Curso: “Violin, Musica Orquesta” duración 7 años ; Batuta Ipiales – Nariño; 1998 – 2005 V. INVESTIGACION Propuesta didáctica para la incorporación de la improvisación jazz en la enseñanza del violín. Cartilla: explorando la creatividad a través del violín jazz. Consulta online: http://hdl.handle.net/20.500.12209/13555 Stéphane Grappelli: técnica, estilo y aporte a las nuevas generaciones DISTINCIONES Beca durante el pregrado del semestre 2 al 5 en la carrera de Música en la Universidad Incca. Sustentación publica de trabajo de grado con evaluación de 5. EXPERIENCIA LABORAL Jurado del festival Escolar de las Artes Secretaría de Educación del Distrito y Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte. Agosto 2022. Se evaluaron presencial y virtualmente colegios públicos y distritales que participaron con propuestas musicales, artes visuales, danza y literatura, a fin de seleccionar las mejores muestras par presentar en el festival Escolar de las Artes Localidad y ciudad: localidad de Usaquen, Bogotá, Colombia Centro Artistico Músical Ruby Salamanca Funciones: Profesora de la Cátedra de violín, canto y piano básico de niños y adultos en clases individuales, virtuales y presenciales. Febrero2020 – Agosto 2022 Jurado de las propuestas del programa nacional de estímulos Ministerio de Cultura de Colombia Junio 2022 Se evaluaron proyectos para realizar conciertos didácticos presenciales para la población de público infantil y juvenil de la convocatoria Nacional de estímulos 2022. Propuesta didáctica para la incorporación del jazz en violín Taller de improvisación Jazz apoyado por el Ministerio de Cultura programa comparte lo que somos 2021 Docente y proponente de la propuesta Octubre 20 – diciembre 15 2021 Se realizaron 10 talleres virtuales, a personas desde los 18 hasta los 65años de diferentes intrumentos musicales y se finalizó con la grabación de dos videos musicales por parte de los estudiantes. Letras por la Paz CARGO: Formulación de proyectos 2020 Función: se ayudó a la formulación del proyecto Memorias del territorio para el Ministerio de Cultura Nombre del proyecto: memorias del territorio. Apoyada por: Ministerio de Cultura, programa Comparte lo que Somos Musiconpass CARGO: Violinista De Viena En Concierto Funciones: se interpretó música clásica y contemporánea como primer violín en el teatro Fabio Lozano de la Universidad Tadeo Lozano. Febrero 2020 Academia Musical Cantaleta Cargo: profesora de violín y directora de orquesta de cámara de cuerdas de niños desde los 7 hasta los 16 años en donde se ensamblaron temas de música clásica, pop y música de película. Febrero 2019 – febrero 2020 Letras por la Paz CARGO: Formulación de proyectos 2019 Función: se ayudó a la formulación del proyecto memorias sur y cultoras de paz para el Ministerio de Cultura Nombre de los proyectos: memorias sur y cultoras de paz. Apoyada por: Ministerio de Cultura, Plan nacional de concertación Escuela De Música A Tu Ritmo Cargo: docente de violín. Funciones: profesora de la cátedra de violín adultos en clases individuales. Agosto 2019 – 24 febrero 2020 Compañía Filarmónica De Los Andes Cargo: profesora de violín y violinista Funciones: profesora de la cátedra de violín de manera individual a adultos e interpretación de 3 conciertos en los que se interpretó Jazz, música clásica y música del mundo. Febrero 2019 – junio 2019 Academia Musical Ami Cargo: profesora de violín Funciones: profesora de la cátedra de violín a niños desde los 5 años y adultos. Ensambles de estudiantes de violín con otros instrumentos como guitarra, batería y piano en géneros pop y clásico. Mayo 2018 –febrero 2019 Letras por la Paz CARGO: evaluación de propuestas presentadas a la fundación 2018 Nombre de los proyectos: Leyéndoles. Apoyada por: Gobernación de Nariño, Cultura Viva. Carnival Cruise Line Cargo: violinista Funciones: interpretacion del violín con South dream string dúo en géneros como pop, rock, música latina y Jazz. Agosto 2017 – febrero 2018 Letras por la Paz CARGO: Evaluación de proyectos 2017 Nombre de los proyectos: apoyo de proyectos artísticos a mujeres del municipio de Cumbal, Nariño Apoyada por: la convocatoria de Iberbibliotecas -Cerlac Centro Artistico Músical Ruby Salamanca Cargo: profesora de violín Funciones: profesora de la cátedra de violín a niños desde los 5 años en clases individuales. Julio 2016 – agosto 2017 Academia Musical Angel Cargo: profesora de violín, preuniversitario y piano complementario Funciones: profesora de la cátedra de violín a niños desde los 5 años, jóvenes y adultos. Ensamble y concierto con estudiantes de violín, cello, guitarra, batería y piano en géneros como el pop, música clásica, rock y música de películas. Profesora para preparación a exámenes de ingreso a música en las universidades de teoría musical, piano complementario e instrumento principal. Febrero 2013 Abril 2014 Febrero – Mayo 2015 Escuela De Formación Musical Marcato Cargo: profesora de violín Funciones: profesora de la cátedra de violín en el colegio Gimnasio la Montaña Jefe inmediato: Jimena Jaime Septiembre 2014 – junio 2015 Academia De Bellas Artes Semillas Cargo: profesora de violín Funciones: profesora de la cátedra de violín a niños entre los 4 años y 9 años. Telefono: 4106620 Febrero 2012 – junio 2012
Ver detallesDiana Mabel Palacios Zuñiga
Descripción
Maestra en Música y especialista en pedagogía con experiencia laboral como intérprete del violín en diferentes agrupaciones musicales en Colombia y en la empresa de cruceros Carnival Cruise Line. Además, se ha desempeñado principalmente como docente de violín, preuniversitarios de música, piano básico, iniciación al canto y como docente de improvisación Jazz enfocado al violín, pero también aplicado a otros instrumentos musicales. Las corrientes pedagógicas principales como docente están orientadas a las teorías pedagógicas del constructivismo de Ausubel, el aprendizaje significativo y la Escuela Nueva En el ámbito investigativo ha publicado el trabajo de grado: propuesta didáctica para la incorporación de la improvisación Jazz en la enseñanza del violín. Cartilla: explorando la creatividad a través del violín Jazz, el cual fue ganador del programa comparte lo que somos -2021, apoyado por el Ministerio de Cultura; proyecto en el que se realizó un taller dedicado a la enseñanza del Jazz en el violín y en varios instrumentos. En 2022 se desempeñó como Jurado del programa nacional de estímulos del Ministerio de Cultura de Colombia y del Festival Escolar de las Artes de la Secretaría de Educación del Distrito y Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte. III. INFORMACION ACADEMICA Universitarios: Especialista en pedagogía Universidad Pedagogíca Nacional 2020-2021 Maestra en Música. Universidad Incca de Colombia 2006 – 2012 Idioma Extranjero: Ingles Nivel B2 Aleman Nivel B2 TALLERES Y CURSOS Curso: Virtual abierto y en línea, duración 11 horas; Ministerio de Cultura y Politécnico Grancolombiano Curso: Formulación y Gestión de Proyectos Culturales, duración 8 horas; Universidad Incca de Colombia, Mayo del 2022 Curso: Mentalidad de liderazgo, duración 40 horas; SENA, Mayo del 2019 Curso: “Ingles B2.1”, duración 120 horas; INTITUTO COLOMBOAMERICANO; 2018. Curso: “Aleman B2.2”, duración 120 horas; SPRACH INSTITUTE; Septiembre 2016. Seminario taller ASI SUENA COLOMBIA EN EL SIGLO XXI, duración 30 horas, del 10 al 14 de agosto 2015. Taller formación musical mariachi 2015 con énfasis en violín, del 27 al 31 de Julio 2015. Diplomado Capacidad musical en medio de la discapacidad, Academia Musical Ángel, junio 2015 Curso: “Violin Jazz”, dictado por Maestro Fabio Crisancho; duración 1 hora semanal; desde febrero 2014. Curso: “Ingles B1”, duración 200 horas; INSTITUTO PRACTICO INTERNACIONAL DE IDIOMAS, EDUCACIÓN PARA EL TRABAJO Y EL DESARROLLO HUMANO; septiembre 2013. Curso: “Programa de emprendimiento”, duración 74 horas; SENA; julio 2007 Curso: “Violin, Musica Orquesta” duración 1 año medio ; Fundacion Orquesta Sinfónica Juvenil de Colombia; Febrero 2006 – Junio 2007 Curso: “Preuniversiario de Musica ” duración 1 año ; Universidad de Nariño; agosto 2004 – Junio 2005 Curso: “Violin, Musica Orquesta” duración 6 meses ; Batuta Nariño; agosto 2004 – Junio 2005 Curso: “Violin, Musica Orquesta” duración 7 años ; Batuta Ipiales – Nariño; 1998 – 2005 V. INVESTIGACION Propuesta didáctica para la incorporación de la improvisación jazz en la enseñanza del violín. Cartilla: explorando la creatividad a través del violín jazz. Consulta online: http://hdl.handle.net/20.500.12209/13555 Stéphane Grappelli: técnica, estilo y aporte a las nuevas generaciones DISTINCIONES Beca durante el pregrado del semestre 2 al 5 en la carrera de Música en la Universidad Incca. Sustentación publica de trabajo de grado con evaluación de 5. EXPERIENCIA LABORAL Jurado del festival Escolar de las Artes Secretaría de Educación del Distrito y Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte. Agosto 2022. Se evaluaron presencial y virtualmente colegios públicos y distritales que participaron con propuestas musicales, artes visuales, danza y literatura, a fin de seleccionar las mejores muestras par presentar en el festival Escolar de las Artes Localidad y ciudad: localidad de Usaquen, Bogotá, Colombia Centro Artistico Músical Ruby Salamanca Funciones: Profesora de la Cátedra de violín, canto y piano básico de niños y adultos en clases individuales, virtuales y presenciales. Febrero2020 – Agosto 2022 Jurado de las propuestas del programa nacional de estímulos Ministerio de Cultura de Colombia Junio 2022 Se evaluaron proyectos para realizar conciertos didácticos presenciales para la población de público infantil y juvenil de la convocatoria Nacional de estímulos 2022. Propuesta didáctica para la incorporación del jazz en violín Taller de improvisación Jazz apoyado por el Ministerio de Cultura programa comparte lo que somos 2021 Docente y proponente de la propuesta Octubre 20 – diciembre 15 2021 Se realizaron 10 talleres virtuales, a personas desde los 18 hasta los 65años de diferentes intrumentos musicales y se finalizó con la grabación de dos videos musicales por parte de los estudiantes. Letras por la Paz CARGO: Formulación de proyectos 2020 Función: se ayudó a la formulación del proyecto Memorias del territorio para el Ministerio de Cultura Nombre del proyecto: memorias del territorio. Apoyada por: Ministerio de Cultura, programa Comparte lo que Somos Musiconpass CARGO: Violinista De Viena En Concierto Funciones: se interpretó música clásica y contemporánea como primer violín en el teatro Fabio Lozano de la Universidad Tadeo Lozano. Febrero 2020 Academia Musical Cantaleta Cargo: profesora de violín y directora de orquesta de cámara de cuerdas de niños desde los 7 hasta los 16 años en donde se ensamblaron temas de música clásica, pop y música de película. Febrero 2019 – febrero 2020 Letras por la Paz CARGO: Formulación de proyectos 2019 Función: se ayudó a la formulación del proyecto memorias sur y cultoras de paz para el Ministerio de Cultura Nombre de los proyectos: memorias sur y cultoras de paz. Apoyada por: Ministerio de Cultura, Plan nacional de concertación Escuela De Música A Tu Ritmo Cargo: docente de violín. Funciones: profesora de la cátedra de violín adultos en clases individuales. Agosto 2019 – 24 febrero 2020 Compañía Filarmónica De Los Andes Cargo: profesora de violín y violinista Funciones: profesora de la cátedra de violín de manera individual a adultos e interpretación de 3 conciertos en los que se interpretó Jazz, música clásica y música del mundo. Febrero 2019 – junio 2019 Academia Musical Ami Cargo: profesora de violín Funciones: profesora de la cátedra de violín a niños desde los 5 años y adultos. Ensambles de estudiantes de violín con otros instrumentos como guitarra, batería y piano en géneros pop y clásico. Mayo 2018 –febrero 2019 Letras por la Paz CARGO: evaluación de propuestas presentadas a la fundación 2018 Nombre de los proyectos: Leyéndoles. Apoyada por: Gobernación de Nariño, Cultura Viva. Carnival Cruise Line Cargo: violinista Funciones: interpretacion del violín con South dream string dúo en géneros como pop, rock, música latina y Jazz. Agosto 2017 – febrero 2018 Letras por la Paz CARGO: Evaluación de proyectos 2017 Nombre de los proyectos: apoyo de proyectos artísticos a mujeres del municipio de Cumbal, Nariño Apoyada por: la convocatoria de Iberbibliotecas -Cerlac Centro Artistico Músical Ruby Salamanca Cargo: profesora de violín Funciones: profesora de la cátedra de violín a niños desde los 5 años en clases individuales. Julio 2016 – agosto 2017 Academia Musical Angel Cargo: profesora de violín, preuniversitario y piano complementario Funciones: profesora de la cátedra de violín a niños desde los 5 años, jóvenes y adultos. Ensamble y concierto con estudiantes de violín, cello, guitarra, batería y piano en géneros como el pop, música clásica, rock y música de películas. Profesora para preparación a exámenes de ingreso a música en las universidades de teoría musical, piano complementario e instrumento principal. Febrero 2013 Abril 2014 Febrero – Mayo 2015 Escuela De Formación Musical Marcato Cargo: profesora de violín Funciones: profesora de la cátedra de violín en el colegio Gimnasio la Montaña Jefe inmediato: Jimena Jaime Septiembre 2014 – junio 2015 Academia De Bellas Artes Semillas Cargo: profesora de violín Funciones: profesora de la cátedra de violín a niños entre los 4 años y 9 años. Telefono: 4106620 Febrero 2012 – junio 2012
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