Bocha Zaldivar
Bocha Zaldivar es un cantautor argentino nacido en Rosario (1978) y radicado en Quequén, Buenos Aires. A lo largo de su trayectoria ha integrado diversas formaciones como compositor, bajista, guitarrista y cantante, explorando sonoridades que fusionan folk, rock, reggae, blues y country, siempre con un sello personal que combina poesía y raíces latinoamericanas. Entre 2007 y 2012 lideró Natura Manda, con tres álbumes editados, y entre 2014 y 2018 formó parte de Los Guanacos, publicando cinco sencillos. Como solista, ha recorrido escenarios en España, Costa Rica, Argentina, Paraguay, Italia y Albania, compartiendo su música con públicos diversos y consolidando un estilo propio. Su obra transita entre la canción de autor y el rock alternativo con espíritu viajero, letras introspectivas y un sonido que mezcla la calidez del sur con influencias globales.
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Surf Rock / Instrumental
Folk Rock
Descripción
Bocha Zaldivar es un cantautor argentino nacido en Rosario (1978) y radicado en Quequén, Buenos Aires. A lo largo de su trayectoria ha integrado diversas formaciones como compositor, bajista, guitarrista y cantante, explorando sonoridades que fusionan folk, rock, reggae, blues y country, siempre con un sello personal que combina poesía y raíces latinoamericanas. Entre 2007 y 2012 lideró Natura Manda, con tres álbumes editados, y entre 2014 y 2018 formó parte de Los Guanacos, publicando cinco sencillos. Como solista, ha recorrido escenarios en España, Costa Rica, Argentina, Paraguay, Italia y Albania, compartiendo su música con públicos diversos y consolidando un estilo propio. Su obra transita entre la canción de autor y el rock alternativo con espíritu viajero, letras introspectivas y un sonido que mezcla la calidez del sur con influencias globales.
Música
veromendez
Cantora popular, acordeonista, compositora, multi-instrumentista. Cuenta con material discográfico “Buen Agüero”, lanzado en 2019. El álbum posee una sonoridad de raíz folklórica latinoamericana. Se destaca del disco la canción “Niños de los Andes”, que relata desde la cosmovisión andina, parte de la historia de los Niños encontrados en el Volcán del Llullaillaco. Militante de las causas sociales por los derechos de las músicas en la provincia de Salta.
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Regional
Folklore Sudamericano
Descripción
Cantora popular, acordeonista, compositora, multi-instrumentista. Cuenta con material discográfico “Buen Agüero”, lanzado en 2019. El álbum posee una sonoridad de raíz folklórica latinoamericana. Se destaca del disco la canción “Niños de los Andes”, que relata desde la cosmovisión andina, parte de la historia de los Niños encontrados en el Volcán del Llullaillaco. Militante de las causas sociales por los derechos de las músicas en la provincia de Salta.
MUSHAMUKAS Ensamble de Contrabajos
Con 7 años de una creciente trayectoria en México, Mushamukas se ha establecido como un taller-ensamble que busca impulsar a nuevos talentos, formando músicos con una sólida base en la música de cámara y en la técnica del contrabajo desde sus raíces, hasta las nuevas tendencias del siglo XXI y como ensamble, está dedicado a divulgar la gran diversidad de sonoridades graves que emite un grupo de contrabajistas.
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Música de Cámara
Contemporánea
Folclor Fusión
Descripción
Con 7 años de una creciente trayectoria en México, Mushamukas se ha establecido como un taller-ensamble que busca impulsar a nuevos talentos, formando músicos con una sólida base en la música de cámara y en la técnica del contrabajo desde sus raíces, hasta las nuevas tendencias del siglo XXI y como ensamble, está dedicado a divulgar la gran diversidad de sonoridades graves que emite un grupo de contrabajistas.
Música
Javier Nuñez
Soy un músico nacido en Argentina viviendo hace 18 años en Puerto Vallarta (México). Me dedico a la enseñanza de la música y a la composición e interpretación; mis intereses son la fusión de la música folclórica entre distintos países y el jazz.
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Folclor Fusión
Descripción
Soy un músico nacido en Argentina viviendo hace 18 años en Puerto Vallarta (México). Me dedico a la enseñanza de la música y a la composición e interpretación; mis intereses son la fusión de la música folclórica entre distintos países y el jazz.
Fede Bianco
Fefo Bianco es un artista argentino que encontró en la música su forma más honesta de contar el mundo. Creció entre guitarras, ensayos y la necesidad inevitable de transformar lo que sentía en canciones. Su sonido mezcla pop y rock moderno con una sensibilidad cruda y directa: melodías que se quedan, letras que atraviesan y una identidad que no intenta parecerse a nadie. Formado profesionalmente, Fefo se recibió en el conservatorio como profesor de batería jazz, un camino que le dio técnica, disciplina y un entendimiento profundo del ritmo. A eso se suma su recorrido en teatro, una influencia que se nota en su manera de decir, de interpretar y de habitar el escenario. Música y actuación terminaron moldeando una presencia intensa y expresiva. En enero de 2026, Fefo presentó “Lo Que No Digo”, su nuevo material: un capítulo más personal, íntimo y maduro, donde expone emociones que antes guardaba para sí. El proyecto expande su universo sonoro y confirma su búsqueda constante de evolución artística. Después de años escribiendo, tocando y construyendo su estilo, Fefo consolidó una estética donde cada canción funciona como una foto: un pedazo de su historia, de sus vínculos, de sus dudas y de lo que todavía no se anima a decir en voz alta. En vivo, su propuesta se vuelve visceral: un espacio donde la banda, el público y las canciones laten al mismo ritmo. Fefo no canta para gustar; canta para conectar. Y ahí es donde su música encuentra sentido. Hoy sigue explorando nuevas texturas, colaboraciones y caminos. Lo guía la misma certeza que lo acompaña desde el principio: que una canción honesta puede cambiarlo todo.
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(Early) Pop Rock & Power Pop
Descripción
Fefo Bianco es un artista argentino que encontró en la música su forma más honesta de contar el mundo. Creció entre guitarras, ensayos y la necesidad inevitable de transformar lo que sentía en canciones. Su sonido mezcla pop y rock moderno con una sensibilidad cruda y directa: melodías que se quedan, letras que atraviesan y una identidad que no intenta parecerse a nadie. Formado profesionalmente, Fefo se recibió en el conservatorio como profesor de batería jazz, un camino que le dio técnica, disciplina y un entendimiento profundo del ritmo. A eso se suma su recorrido en teatro, una influencia que se nota en su manera de decir, de interpretar y de habitar el escenario. Música y actuación terminaron moldeando una presencia intensa y expresiva. En enero de 2026, Fefo presentó “Lo Que No Digo”, su nuevo material: un capítulo más personal, íntimo y maduro, donde expone emociones que antes guardaba para sí. El proyecto expande su universo sonoro y confirma su búsqueda constante de evolución artística. Después de años escribiendo, tocando y construyendo su estilo, Fefo consolidó una estética donde cada canción funciona como una foto: un pedazo de su historia, de sus vínculos, de sus dudas y de lo que todavía no se anima a decir en voz alta. En vivo, su propuesta se vuelve visceral: un espacio donde la banda, el público y las canciones laten al mismo ritmo. Fefo no canta para gustar; canta para conectar. Y ahí es donde su música encuentra sentido. Hoy sigue explorando nuevas texturas, colaboraciones y caminos. Lo guía la misma certeza que lo acompaña desde el principio: que una canción honesta puede cambiarlo todo.
Música
FANFARRIA AMBULANTE
La Fanfarria Ambulante (Santa Fe, Argentina) desarrolla una propuesta donde dialogan teatro, humor y música, inspirado en el cine mudo y la pantomima. La delirante charla instrumental propuesta por la Fanfarria Ambulante toma formas impredecibles y genera encuentros sonoros sorprendentes entre la euforia de Europa del este y los contagiosos ritmos sudamericanos. En clave de clown estos cuatro personajes en blanco y negro revelan sus diferentes personalidades, juegan en colores con sus instrumentos, se hacen cosquillas y hacen cosquillas a su espectador, proponiendo un verdadero recital de las risas. La Fanfarria Ambulante presentó sus espectáculos en más de 250 oportunidades tanto en Europa como en Argentina. Actuaron en diferentes escenarios, salas, carpas y espacios abiertos, siempre priorizando la calle y el espacio publico como un lugar de encuentro con niños y grandes para la expresión espontánea y viva. En Europa: Festival Chalon Dans la Rue (Francia), Les Zaccros de ma rue (Francia), Ideklic (Francia), Noches Barbaras (España), entre otros. En Argentina: Festiclown en Primavera (Santa Fe), Festival Internacional de Teatro de Rafaela (Santa Fe), Festival de Teatro de Humboldt (Santa Fe), Festival Corriendo la Coneja (Paraná – Entre Ríos), Festival Invernar en la Carpa La Moringa (Paraná – Entre Ríos), Henderson Canta (Buenos Aires), Festival Esther Estelar (Pueblo Esther – Santa Fe), Festival Teatro Arroyo Seco (Santa Fe), entre otros. Las creaciones artísticas de Fanfarria Ambulante son: “Música para Jugar” (2018) – espectáculo escénico-musical fijo, para exterior, sala, carpa. Dirección musical: Fanfarria Ambulante. Dirección escénica Malena Bravo; “Fanfarria de Paseo” (2019) – espectáculo ambulante Dirección musical: Fanfarria Ambulante. Dirección escénica Malena Bravo; “Boom” (2019) / La Recontra Balkan – formato concierto nocturno; Dirección musical & propuesta escénica: Fanfarria Ambulante Discos “Música para Jugar” (2018).
Ver detallesFANFARRIA AMBULANTE
Balkan Beat / Pop
Infantil
Folklore Sudamericano
Descripción
La Fanfarria Ambulante (Santa Fe, Argentina) desarrolla una propuesta donde dialogan teatro, humor y música, inspirado en el cine mudo y la pantomima. La delirante charla instrumental propuesta por la Fanfarria Ambulante toma formas impredecibles y genera encuentros sonoros sorprendentes entre la euforia de Europa del este y los contagiosos ritmos sudamericanos. En clave de clown estos cuatro personajes en blanco y negro revelan sus diferentes personalidades, juegan en colores con sus instrumentos, se hacen cosquillas y hacen cosquillas a su espectador, proponiendo un verdadero recital de las risas. La Fanfarria Ambulante presentó sus espectáculos en más de 250 oportunidades tanto en Europa como en Argentina. Actuaron en diferentes escenarios, salas, carpas y espacios abiertos, siempre priorizando la calle y el espacio publico como un lugar de encuentro con niños y grandes para la expresión espontánea y viva. En Europa: Festival Chalon Dans la Rue (Francia), Les Zaccros de ma rue (Francia), Ideklic (Francia), Noches Barbaras (España), entre otros. En Argentina: Festiclown en Primavera (Santa Fe), Festival Internacional de Teatro de Rafaela (Santa Fe), Festival de Teatro de Humboldt (Santa Fe), Festival Corriendo la Coneja (Paraná – Entre Ríos), Festival Invernar en la Carpa La Moringa (Paraná – Entre Ríos), Henderson Canta (Buenos Aires), Festival Esther Estelar (Pueblo Esther – Santa Fe), Festival Teatro Arroyo Seco (Santa Fe), entre otros. Las creaciones artísticas de Fanfarria Ambulante son: “Música para Jugar” (2018) – espectáculo escénico-musical fijo, para exterior, sala, carpa. Dirección musical: Fanfarria Ambulante. Dirección escénica Malena Bravo; “Fanfarria de Paseo” (2019) – espectáculo ambulante Dirección musical: Fanfarria Ambulante. Dirección escénica Malena Bravo; “Boom” (2019) / La Recontra Balkan – formato concierto nocturno; Dirección musical & propuesta escénica: Fanfarria Ambulante Discos “Música para Jugar” (2018).
Música
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