Hacha de papel
Folk Rock
Descripción
Banda de folk rioplatense
The Caldo de Cana
The caldo de Cana é uma banda autoral que trabalha com composições de variados ritmos, todos com influência da musicalidade da região nordeste do brasil.
Ver detallesThe Caldo de Cana
Afrobeat
Brega / Brega Pop / Tecnobrega
Forró
Descripción
The caldo de Cana é uma banda autoral que trabalha com composições de variados ritmos, todos com influência da musicalidade da região nordeste do brasil.
la criollita del llano
Folclore
Descripción
soy cantante y compositora de musica llanera
Tainã Brussi de Lima
Comecei a compor com dez anos de idade, pois nesse período ganhei meu primeiro violão. Fui autodidata e minhas primeiras notas musicais foram extraídas de uma revista de Cifras e acompanhando o ritmo, batidas e melodias que ouvia no rádio. Certo dia eu não pude mais comprar as revistas de cifra, então comecei a criar canções e músicas para não deixar de treinar o violão. Minhas primeiras músicas autorais foram atreladas à escrita de poesias, isso ocorreu quando passei a entender o mundo visível e das ideias através dessa linguagem carregada de sensibilidade. A partir daí, eu não parei mais de criar canções e escrever poesias. Sempre fomentei a arte criadora e o desejo de nunca perder a famosa inspiração, mas não ambicionei o sucesso. Hoje compreendo que não tenho nada a temer e ficaria feliz em ganhar reconhecimento financeiro com minha arte. Com o passar do tempo fui me envolvendo em muitos ciclos culturais, os quais me inspirou a ser eu mesmo. Aos 17 anos comecei a estudar em um curso de Artes Visuais, mas aos 19 fui convocado para o serviço militar obrigatório, o que adiou os estudos. Aos 20 anos, ao término do serviço militar obrigatório, voltei a estudar Artes Visuais e comecei a trabalhar como estagiário na Prefeitura Municipal de Taubaté, no estado de São Paulo, onde trabalhei com artes plásticas e com teatro infantil, criando muitas canções, tanto para as peças teatrais como para as brincadeiras. Aos 21 anos, criei um grupo de performance, denominado "Cante e Conte", uma proposta de trabalhar minhas poesias autorais de maneira teatral e performática. Nesse período, passei a realizar pinturas, montando algumas exposições individuais e coletivas ao vivo, em espaços culturais e bares. Aos 23 anos me mudei para a cidade de São Paulo. Neste período, fiz parte de uma ocupação artística, onde trabalhei com diversos coletivos de arte. Trabalhei com teatro, artes visuais e como artista de rua, tocando flauta e performando. Criei um projeto chamado "Projeto Semeando Artes" que tinha o objetivo de levar arte para os asilos da cidade, espaços onde os idosos se encontravam de certa maneira, abandonados e distante de qualquer tipo de cultura. A proposta era promover oficinas e eventos através de apresentações de teatro, música, poesia, artes visuais e dança. Esse projeto, também acolhia a população de rua nos espaços de convivência e assistência social da cidade de São Paulo. Esse trabalho, em questão, foi aprovado como Projeto de Lei e em 2016 e mesmo , tornou-se Lei no estado do Rio Grande do Norte. Aos 26 anos, me mudei para a cidade de Paraty, no Rio de Janeiro. Nesse período trabalhei como artista de rua tocando violão e cantando, como garçom e em uma escola com Arte Terapia para crianças. Também nessa época viajei para a Europa e lá trabalhei com música nas ruas, em casas de café e espaços culturais, tocando e cantando minhas músicas autorais. Fazia retratos de pessoas com desenho ou pintura e com isso consegui produzir uma exposição na Holanda. Hoje, aos 30 anos estou trabalhando com retratos realistas e pintura abstrata. Durante todo esse tempo nunca parei de compor canções e de escrever poesias. Sigo, acreditando que posso construir um mundo melhor, transmitindo sempre amor, esperança e união.
Ver detallesTainã Brussi de Lima
Bossa Nova
Afrobrasileiro
Descripción
Comecei a compor com dez anos de idade, pois nesse período ganhei meu primeiro violão. Fui autodidata e minhas primeiras notas musicais foram extraídas de uma revista de Cifras e acompanhando o ritmo, batidas e melodias que ouvia no rádio. Certo dia eu não pude mais comprar as revistas de cifra, então comecei a criar canções e músicas para não deixar de treinar o violão. Minhas primeiras músicas autorais foram atreladas à escrita de poesias, isso ocorreu quando passei a entender o mundo visível e das ideias através dessa linguagem carregada de sensibilidade. A partir daí, eu não parei mais de criar canções e escrever poesias. Sempre fomentei a arte criadora e o desejo de nunca perder a famosa inspiração, mas não ambicionei o sucesso. Hoje compreendo que não tenho nada a temer e ficaria feliz em ganhar reconhecimento financeiro com minha arte. Com o passar do tempo fui me envolvendo em muitos ciclos culturais, os quais me inspirou a ser eu mesmo. Aos 17 anos comecei a estudar em um curso de Artes Visuais, mas aos 19 fui convocado para o serviço militar obrigatório, o que adiou os estudos. Aos 20 anos, ao término do serviço militar obrigatório, voltei a estudar Artes Visuais e comecei a trabalhar como estagiário na Prefeitura Municipal de Taubaté, no estado de São Paulo, onde trabalhei com artes plásticas e com teatro infantil, criando muitas canções, tanto para as peças teatrais como para as brincadeiras. Aos 21 anos, criei um grupo de performance, denominado "Cante e Conte", uma proposta de trabalhar minhas poesias autorais de maneira teatral e performática. Nesse período, passei a realizar pinturas, montando algumas exposições individuais e coletivas ao vivo, em espaços culturais e bares. Aos 23 anos me mudei para a cidade de São Paulo. Neste período, fiz parte de uma ocupação artística, onde trabalhei com diversos coletivos de arte. Trabalhei com teatro, artes visuais e como artista de rua, tocando flauta e performando. Criei um projeto chamado "Projeto Semeando Artes" que tinha o objetivo de levar arte para os asilos da cidade, espaços onde os idosos se encontravam de certa maneira, abandonados e distante de qualquer tipo de cultura. A proposta era promover oficinas e eventos através de apresentações de teatro, música, poesia, artes visuais e dança. Esse projeto, também acolhia a população de rua nos espaços de convivência e assistência social da cidade de São Paulo. Esse trabalho, em questão, foi aprovado como Projeto de Lei e em 2016 e mesmo , tornou-se Lei no estado do Rio Grande do Norte. Aos 26 anos, me mudei para a cidade de Paraty, no Rio de Janeiro. Nesse período trabalhei como artista de rua tocando violão e cantando, como garçom e em uma escola com Arte Terapia para crianças. Também nessa época viajei para a Europa e lá trabalhei com música nas ruas, em casas de café e espaços culturais, tocando e cantando minhas músicas autorais. Fazia retratos de pessoas com desenho ou pintura e com isso consegui produzir uma exposição na Holanda. Hoje, aos 30 anos estou trabalhando com retratos realistas e pintura abstrata. Durante todo esse tempo nunca parei de compor canções e de escrever poesias. Sigo, acreditando que posso construir um mundo melhor, transmitindo sempre amor, esperança e união.
Sato
Compositor, Guitarrista y cantante en la banda Juega el Loco; Compositor solista; sesionista en Nahuel Briones, Sol Alac y Daiana Leonelli.
Ver detallesSato
Math Rock & Mathcore
Post-Grunge
Heartland Rock & A.O.R. (Adult Oriented Rock)
Psychedelic / Acid Rock & Psychedelia
Cantautor/Música de autor
Indie Folk & Freakfolk / New Weird America
Descripción
Compositor, Guitarrista y cantante en la banda Juega el Loco; Compositor solista; sesionista en Nahuel Briones, Sol Alac y Daiana Leonelli.
Música
Julián Guerrero Eraso
Nacido en Samaniego, Nariño con residencia en Bogotá. Es un músico con larga trayectoria como arreglista, compositor, director y productor en el ámbito de la música popular. Con sus agrupaciones musicales ha sido merecedor de varios premios y reconocimientos con el Programa Nacional y Distrital de Estímulos, el instituto distrital de las artes IDARTES, La red de bibliotecas públicas de Bogotá BIBLIORED, Orquesta Filarmónica de Bogotá, Instituto Distrital de Cultura y Turismo de Bogotá, Alcaldía de Bogotá, Festivales de tango en Bogotá y Medellín, en varias ocasiones ha sido ganador de los Festivales de Salsa al Parque, entre otros. Entre sus proyectos musicales se puede destacar el Grupo Ébano, acompañante de varias compañías de danza y cantantes de moda de la década de los 80; Salpicón Banda y Salpicando agrupaciones de salsa con las que hizo propuestas sonoras al incluir un formato melódico de flauta, clarinete, saxo tenor y fagot; Julián Guerrero y su Compás de Tango, un septeto que nace en el 2003 conformado por un cuarteto de cuerdas, bajo eléctrico, guitarra y voz paralelo al quinteto donde se incluye la flauta y el fagot; Madremonte – música latinoamericana y La Juanesca – música nariñense. Julián Guerrero y Laura Narváez, cuyo objetivo es interpretar e imprimir la obra musical del maestro. A participado en un gran número de grabaciones discográficas. Paralela a su actividad artística, desempeña una importante labor pedagógica, adentrando, sobre todo, a las nuevas generaciones de músicos en el reconocimiento de las músicas folclóricas y populares.
Ver detallesJulián Guerrero Eraso
Folclor Fusión
Folclore
Salsa
Descripción
Nacido en Samaniego, Nariño con residencia en Bogotá. Es un músico con larga trayectoria como arreglista, compositor, director y productor en el ámbito de la música popular. Con sus agrupaciones musicales ha sido merecedor de varios premios y reconocimientos con el Programa Nacional y Distrital de Estímulos, el instituto distrital de las artes IDARTES, La red de bibliotecas públicas de Bogotá BIBLIORED, Orquesta Filarmónica de Bogotá, Instituto Distrital de Cultura y Turismo de Bogotá, Alcaldía de Bogotá, Festivales de tango en Bogotá y Medellín, en varias ocasiones ha sido ganador de los Festivales de Salsa al Parque, entre otros. Entre sus proyectos musicales se puede destacar el Grupo Ébano, acompañante de varias compañías de danza y cantantes de moda de la década de los 80; Salpicón Banda y Salpicando agrupaciones de salsa con las que hizo propuestas sonoras al incluir un formato melódico de flauta, clarinete, saxo tenor y fagot; Julián Guerrero y su Compás de Tango, un septeto que nace en el 2003 conformado por un cuarteto de cuerdas, bajo eléctrico, guitarra y voz paralelo al quinteto donde se incluye la flauta y el fagot; Madremonte – música latinoamericana y La Juanesca – música nariñense. Julián Guerrero y Laura Narváez, cuyo objetivo es interpretar e imprimir la obra musical del maestro. A participado en un gran número de grabaciones discográficas. Paralela a su actividad artística, desempeña una importante labor pedagógica, adentrando, sobre todo, a las nuevas generaciones de músicos en el reconocimiento de las músicas folclóricas y populares.
ETÉRIO
Realidade não aumentada ou apenas Etério é uma composição de Cecy Wenceslau, nunca publicada, em parceria com o Magno Myller, produtor musical.
Ver detallesETÉRIO
MPB
Descripción
Realidade não aumentada ou apenas Etério é uma composição de Cecy Wenceslau, nunca publicada, em parceria com o Magno Myller, produtor musical.
SERGIO MOLINA
Compositor de música popular e clássica. Doutor em Música pela Universidade de São Paulo, Coordenador da Área de Música da Faculdade Santa Marcelina. Idealizador e compositor na banda "Música de Montagem". Autor do livro "Música de Montagem: a composição de música popular no pós-1967. Em 2009 lançou o álbum "Sem pensar nem pensar", parcerias com Itamar Assumpção na voz de Miriam Maria. Autor de várias peças de câmara e orquestrais dedicadas ao Quaternaglia Guitar Quartet (Brasil)
Ver detallesSERGIO MOLINA
Cantautor/Música de autor
Contemporánea
Tropicalia
Descripción
Compositor de música popular e clássica. Doutor em Música pela Universidade de São Paulo, Coordenador da Área de Música da Faculdade Santa Marcelina. Idealizador e compositor na banda "Música de Montagem". Autor do livro "Música de Montagem: a composição de música popular no pós-1967. Em 2009 lançou o álbum "Sem pensar nem pensar", parcerias com Itamar Assumpção na voz de Miriam Maria. Autor de várias peças de câmara e orquestrais dedicadas ao Quaternaglia Guitar Quartet (Brasil)
Música
Vai Passar
Karen Parreira, violeira e única mulher representante da música caipira no Distrito Federal, tem 13 anos de carreira, é cantora, violeira, compositora e produtora cultural, possui 03 CDs gravados, 01 DVD e está em fase final de gravação de seu CD solo.Ao longo de sua carreira conquistou vários prêmios em festivais de música pelo Brasil (entre eles o Violeira Rose Abrão realizado há mais de 30 anos em Barretos – SP, e o festival nacional de violeiros de Poxoréu – MT, que são uns dos maiores do país). Possui 2 Prêmios da Música Brasileira, 2 Prêmios Rozini de excelência da Viola Caipira, 1 Prêmio Profissionais da Música e 1 Prêmio FAC Equidade de Gêneros concedido pela Secretaria de Cultura do Distrito Federal, e o mais recente, Prêmio Teixeirinha de "Mestre"de Cultura Popular.
Ver detallesVai Passar
Regional
Descripción
Karen Parreira, violeira e única mulher representante da música caipira no Distrito Federal, tem 13 anos de carreira, é cantora, violeira, compositora e produtora cultural, possui 03 CDs gravados, 01 DVD e está em fase final de gravação de seu CD solo.Ao longo de sua carreira conquistou vários prêmios em festivais de música pelo Brasil (entre eles o Violeira Rose Abrão realizado há mais de 30 anos em Barretos – SP, e o festival nacional de violeiros de Poxoréu – MT, que são uns dos maiores do país). Possui 2 Prêmios da Música Brasileira, 2 Prêmios Rozini de excelência da Viola Caipira, 1 Prêmio Profissionais da Música e 1 Prêmio FAC Equidade de Gêneros concedido pela Secretaria de Cultura do Distrito Federal, e o mais recente, Prêmio Teixeirinha de "Mestre"de Cultura Popular.
Música
22652 Resultados – Página 1615 de 2266