Benedito Rodrigo de Campos
Compositor e arranjador de mais de 300 músicas, algumas destas obras já premiadas em concursos nacionais.
Ver detallesBenedito Rodrigo de Campos
Contemporánea
Música Sinfónica
Descripción
Compositor e arranjador de mais de 300 músicas, algumas destas obras já premiadas em concursos nacionais.
José Fernández
Descripción
Soy violinista y estudiante de canto lírico de la ciudad de Encarnación
Real No Real
Real No Real es una asociación cultural sin ánimo de lucro con sede en Madrid. Desarrolla su actividad en espacios independientes y agrupa una serie de actuaciones y talleres centrados principalmente en la música experimental y el arte sonoro, con incursiones ocasionales en otras disciplinas, tendiendo un puente entre la creación del pasado y la contemporánea.
Ver detallesReal No Real
Descripción
Real No Real es una asociación cultural sin ánimo de lucro con sede en Madrid. Desarrolla su actividad en espacios independientes y agrupa una serie de actuaciones y talleres centrados principalmente en la música experimental y el arte sonoro, con incursiones ocasionales en otras disciplinas, tendiendo un puente entre la creación del pasado y la contemporánea.
Magic Pony Productions
– LP "LAS FLORES DEL PROFESOR" EN NOVIEMBRE DE 2026 EDITADO POR SOUTH OF NORTH Tour 25/26: 13 noviembre Barcelona 5 diciembre Paris 6 diciembre Bruselas 18 diciembre Amsterdam 11Febrero Londres – Cafe Oto 12 Febrero – Stockport All Night Flight 13 Febrero – Nottingham 14 febrewro – Newcasttle
Ver detallesMagic Pony Productions
Post-Rock
Synth / Electronica
Descripción
– LP "LAS FLORES DEL PROFESOR" EN NOVIEMBRE DE 2026 EDITADO POR SOUTH OF NORTH Tour 25/26: 13 noviembre Barcelona 5 diciembre Paris 6 diciembre Bruselas 18 diciembre Amsterdam 11Febrero Londres – Cafe Oto 12 Febrero – Stockport All Night Flight 13 Febrero – Nottingham 14 febrewro – Newcasttle
Jakson Renner Rodrigues Soares
Soy profesor de la Universidade da Coruña, Galicia interesado por el mundo cultural. He creado el Festival Bonito Pra Chover, arte y cultura brasileña en Santiago de Compostela. Mi interés es acercar la cultura brasileña a Galicia y España, a través de distintas disciplinas como cinema, música, poesía, fotografía, gastronomía entre otras.
Ver detallesJakson Renner Rodrigues Soares
Descripción
Soy profesor de la Universidade da Coruña, Galicia interesado por el mundo cultural. He creado el Festival Bonito Pra Chover, arte y cultura brasileña en Santiago de Compostela. Mi interés es acercar la cultura brasileña a Galicia y España, a través de distintas disciplinas como cinema, música, poesía, fotografía, gastronomía entre otras.
José del Avellanal Carreño
José del Avellanal Carreño (*1998, Madrid) es un compositor, performer y diseñador de luces afincado en Berlín, cuyo trabajo se desarrolla en los campos de la música contemporánea, el arte multimedia y el teatro musical experimental. Su música, que incluye obras instrumentales, electroacústicas, multimedia y escénicas, ha sido presentada en festivales como ECHI (Italia), impuls (Austria), Rümlingen (Suiza), Resis (España), Foresty (Italia) y SONIC MATTER (Suiza), e interpretada por, entre otros, JACK Quartet, Vertixe Sonora, Les Percussions de Strasbourg, Ex-Sentia Ensemble, Arxis Ensemble, Ensemble Shockwave y Levy Lorenzo. Fue galardonado con el premio de música de la primera edición del Festival WE:NOW en Madrid (2022), y seleccionado para las residencias artísticas de teatro musical Bijloke Summer Academy 2025 en Gante (Bélgica). José cursó el máster en Composition Creative Practice en la Hochschule der Künste Bern (Berna, Suiza), estudiando con Simon Steen-Andersen y Franziska Baumann. Anteriormente estudió composición en el Royal Northern College of Music (Manchester, Reino Unido) con Emily Howard y Steven Daverson.
Ver detallesJosé del Avellanal Carreño
Contemporánea
Descripción
José del Avellanal Carreño (*1998, Madrid) es un compositor, performer y diseñador de luces afincado en Berlín, cuyo trabajo se desarrolla en los campos de la música contemporánea, el arte multimedia y el teatro musical experimental. Su música, que incluye obras instrumentales, electroacústicas, multimedia y escénicas, ha sido presentada en festivales como ECHI (Italia), impuls (Austria), Rümlingen (Suiza), Resis (España), Foresty (Italia) y SONIC MATTER (Suiza), e interpretada por, entre otros, JACK Quartet, Vertixe Sonora, Les Percussions de Strasbourg, Ex-Sentia Ensemble, Arxis Ensemble, Ensemble Shockwave y Levy Lorenzo. Fue galardonado con el premio de música de la primera edición del Festival WE:NOW en Madrid (2022), y seleccionado para las residencias artísticas de teatro musical Bijloke Summer Academy 2025 en Gante (Bélgica). José cursó el máster en Composition Creative Practice en la Hochschule der Künste Bern (Berna, Suiza), estudiando con Simon Steen-Andersen y Franziska Baumann. Anteriormente estudió composición en el Royal Northern College of Music (Manchester, Reino Unido) con Emily Howard y Steven Daverson.
Carlos Ortega
.Carlos Manuel Ortega García es músico, guitarrista, educador, gestor cultural e investigador mexicano especializado en jazz. Su trayectoria articula la interpretación, la docencia, la gestión de proyectos culturales y la investigación pedagógica aplicada a la enseñanza de la guitarra de jazz en educación superior. Ha participado en festivales, encuentros académicos y programas de formación en México y el extranjero, entre ellos Umbria Jazz, Berklee at Umbria Jazz, la residencia Antonio Sánchez y el Foro Latinoamericano de Educación Musical (FLADEM). Asimismo, ha sido beneficiario de programas como PECDA y FONCA, desarrollando proyectos enfocados en la difusión, investigación y creación dentro del jazz. Actualmente desarrolla una línea de investigación centrada en estrategias didácticas para el desarrollo técnico de la guitarra de jazz, integrando aportes del aprendizaje motor, la práctica instrumental y la pedagogía musical contemporánea. Paralelamente, impulsa proyectos orientados a la visibilización y circulación del jazz mexicano.
Ver detallesCarlos Ortega
Fusion / Jazz Rock
Hard Bop
Progressive Rock, Art Rock & Symphonic Rock
Descripción
.Carlos Manuel Ortega García es músico, guitarrista, educador, gestor cultural e investigador mexicano especializado en jazz. Su trayectoria articula la interpretación, la docencia, la gestión de proyectos culturales y la investigación pedagógica aplicada a la enseñanza de la guitarra de jazz en educación superior. Ha participado en festivales, encuentros académicos y programas de formación en México y el extranjero, entre ellos Umbria Jazz, Berklee at Umbria Jazz, la residencia Antonio Sánchez y el Foro Latinoamericano de Educación Musical (FLADEM). Asimismo, ha sido beneficiario de programas como PECDA y FONCA, desarrollando proyectos enfocados en la difusión, investigación y creación dentro del jazz. Actualmente desarrolla una línea de investigación centrada en estrategias didácticas para el desarrollo técnico de la guitarra de jazz, integrando aportes del aprendizaje motor, la práctica instrumental y la pedagogía musical contemporánea. Paralelamente, impulsa proyectos orientados a la visibilización y circulación del jazz mexicano.
Natacha Naim
Natacha Naim es Licenciada en Música Argentina (UNSAM – Universidad Nacional de San Martín) y Técnica en Canto Tango (EMPA – Escuela de Música Popular de Avellaneda), integra la Orquesta Típica UNSAM bajo la dirección de Ramiro Gallo y Hernán Possetti. Lleva adelante su proyecto solista “Conversaciones de Tango para Chelo y Voz” y forma parte del dúo Zeballos-Naim. Combina su carrera musical con la docencia en la Escuela de Arte Marechal y el CUSAM (Centro Universitario situado en la Penitenciaría de J.L. Suárez). Se Formó en la actuación en la Comedia Municipal de Gral. San Martín bajo la dirección de Miguel Cavia, con quien trabajó como actriz y preparadora vocal. Obtuvo el “Fomento de Artes Escénicas” (2019) y la “Beca Creación del Fondo Nacional de las Artes” (2023) para continuar su proyecto de arreglos para chelo y voz en el tango.
Ver detallesNatacha Naim
Tango
Descripción
Natacha Naim es Licenciada en Música Argentina (UNSAM – Universidad Nacional de San Martín) y Técnica en Canto Tango (EMPA – Escuela de Música Popular de Avellaneda), integra la Orquesta Típica UNSAM bajo la dirección de Ramiro Gallo y Hernán Possetti. Lleva adelante su proyecto solista “Conversaciones de Tango para Chelo y Voz” y forma parte del dúo Zeballos-Naim. Combina su carrera musical con la docencia en la Escuela de Arte Marechal y el CUSAM (Centro Universitario situado en la Penitenciaría de J.L. Suárez). Se Formó en la actuación en la Comedia Municipal de Gral. San Martín bajo la dirección de Miguel Cavia, con quien trabajó como actriz y preparadora vocal. Obtuvo el “Fomento de Artes Escénicas” (2019) y la “Beca Creación del Fondo Nacional de las Artes” (2023) para continuar su proyecto de arreglos para chelo y voz en el tango.
21346 Resultados – Página 17 de 2135